God Mars Soul of Chogokin 50e Critique et historique
Dans le vaste univers des anime mecha, peu de titans se dressent aussi haut que God Mars, un robot colossal né de la fusion de six machines divines. Ce mastodonte a non seulement dominé les écrans au début des années 1980, mais il a également captivé l'imagination des collectionneurs à travers la ligne Soul of Chogokin de Bandai. Aujourd'hui, avec la version 50e anniversaire de Chogokin, c'est comme si les dieux eux-mêmes avaient décidé d'organiser une fête, avec un placage brillant et suffisamment de poids moulé sous pression pour que ton étagère gémisse sous le poids. Mais avant de plonger dans le métal et la mécanique, revenons à l'endroit où tout a commencé - une histoire de conflit interstellaire, de drame familial et de robots qui se combinent comme un puzzle venu du ciel.
Imagine un peu : Nous sommes en 1981 et le Japon est en plein boom des super robots. Des séries comme Mazinger Z et Getter Robo avaient déjà ouvert la voie à des mélanges mécaniques épiques, mais God Mars les a portés à des niveaux divins. S'inspirant librement d'un manga écrit par un maître de l'histoire, la série mêlait des enjeux spatiaux importants à des troubles personnels, ce qui en a fait une série à part dans le genre. Aujourd'hui, la figurine anniversaire n'est pas seulement un jouet, c'est un hommage à un demi-siècle d'excellence de Chogokin, où l'alliage de zinc rencontre la nostalgie dans un affrontement glorieux.
God Mars : Soul of Chogokin GX-40R 50th Edition
Archives détaillées et spécifications techniques
Cet article explore la riche histoire du personnage et de la série God Mars, puis passe à la vitesse supérieure pour examiner la dernière version de Soul of Chogokin. Nous analyserons les origines de l'anime, les acteurs clés et les batailles qui ont secoué le cosmos, avant d'examiner minutieusement la construction de la figurine, ses caractéristiques et les raisons pour lesquelles elle pourrait bien être le joyau de la couronne dans l'arsenal de tout collectionneur. Que tu sois un fan de longue date qui se souvient des marathons du samedi matin ou un nouveau venu curieux de savoir pourquoi six robots valent mieux qu'un seul, accroche-toi - nous sommes sur le point d'unir nos forces pour un voyage inoubliable.
Les origines de God Mars : Du manga au chef-d'œuvre Mecha
Les racines de God Mars remontent à 1976, lorsque l'artiste de manga Mitsuteru Yokoyama a lancé “Mars” dans les pages de Weekly Shōnen Champion. Yokoyama, l'auteur de classiques tels que Giant Robo et Tetsujin 28-go, a créé un récit empreint de mythologie, nommant son protagoniste d'après le dieu romain de la guerre. Le manga suivait un récit sombre et intense sur un garçon extraterrestre envoyé sur Terre dans un but destructeur, accompagné d'un puissant robot. C'est un manga qui explore les thèmes de l'identité et de la destinée au milieu des menaces cosmiques.
En 1981, Tokyo Movie Shinsha (TMS) l'a transformé en anime “Six God Combination God Mars”, diffusé du 2 octobre 1981 au 24 décembre 1982, en 64 épisodes. L'adaptation a atténué certains des tons sombres du manga, en mettant l'accent sur le défi héroïque et les fusions spectaculaires de robots. L'histoire se déroule en 1999, année “futuriste”, alors que l'humanité s'aventure au-delà du système solaire et se heurte à l'agressive planète Gishin, sous la poigne de fer de l'empereur Zuul. Zuul, un conquérant galactique classique, cherche à anéantir la Terre en envoyant un bébé nommé Mars avec le robot Gaia - une bombe planétaire ambulante.
Ce qui suit est une saga de trahison, de fraternité et de batailles qui s'étendent sur des planètes. La série ne se limite pas à des explosions ; elle plonge dans les profondeurs émotionnelles, en particulier à travers la rivalité entre frères et sœurs et l'opposition entre l'héritage et l'éducation. Diffusée au Japon, à Hong Kong et en Italie, elle est devenue un succès mondial, engendrant des vagues de produits dérivés qui ont entretenu la flamme. Une compilation de films en 1982 et un OVA en 1988 ont permis de consolider son héritage, en reprenant les arcs clés et en apportant un nouveau souffle à l'animation.
L'influence de Yokoyama transparaît dans les dessins - des robots élégants et anguleux avec un sens de la puissance ancienne. TMS a rehaussé cet aspect avec des couleurs vibrantes et une animation fluide, faisant de chaque séquence combinée un festin visuel. La popularité de l'émission est due à son équilibre : de l'action palpitante pour les enfants, un drame bien ficelé pour les adultes. Elle a été diffusée à l'époque de l'âge d'or des mecha, côtoyant des séries comme Voltes V et Daitarn 3, mais se démarque par son gimmick de fusion en six parties. Un seul robot ne suffisait plus ; God Mars exigeait une synergie divine, établissant une référence en matière de combinaison de mecha qui se retrouve dans des séries modernes comme Power Rangers ou même Transformers.
Sur le plan de la production, Tetsuo Imazawa a réalisé le film, Keisuke Fujikawa s'occupant de la composition de la série. Les dessins de personnages de Hideyuki Motohashi ont apporté une touche héroïque, tandis que la partition de Kei Wakagusa a amplifié l'échelle épique. Le thème d'ouverture, “Uchū no Ōja God Mars”, est devenu un hymne, ses cornes triomphantes signalant l'heure de l'assemblage des robots. Au cours des 64 épisodes, le récit a évolué de la défense de la planète aux vendettas personnelles, pour aboutir à un final qui a réglé les derniers détails avec une satisfaction explosive.
Rétrospectivement, God Mars représente un pivot dans l'histoire de l'anime - des super robots autonomes aux combinateurs complexes. Son attrait international, en particulier en Italie où il a été diffusé sous le nom de “God Mars”, a fait découvrir au public occidental la folie des mecha japonais. Aujourd'hui, il inspire des rétrospectives et des discussions entre fans, prouvant que l'histoire d'un garçon et de son robot-bombe peut perdurer pendant des décennies.
Takeru Myojin : Le héros réticent des étoiles
Au cœur de Dieu Mars bat le cœur de l'homme. Takeru Myojin, Il s'agit d'un personnage dont le parcours, de destructeur déterminé à champion de la Terre, est aussi captivant que n'importe quel opéra de l'espace. Né sous le nom de Mars sur la planète guerrière Gishin, il a été conçu comme une arme vivante. L'empereur Zuul, dans sa quête de domination galactique, a intégré une bombe dans le robot Gaia et les a envoyés tous les deux sur Terre. Le plan ? Élever Mars parmi les humains, puis lui faire activer la bombe à l'âge adulte. Mais le destin, ou peut-être une touche de bonté humaine, a eu d'autres idées.
Adopté par une famille japonaise après s'être écrasé sur une île mystérieuse, Mars est devenu Takeru Myojin - un nom symbolisant la force et l'illumination. Grandissant dans un foyer aimant, il développe une profonde affection pour l'humanité, rejetant ses origines lorsque les ordres de Zuul arrivent. À 17 ans, Takeru rejoint le groupe d'élite Crusher Squad, la force de défense spatiale de la Terre, pilotant Gaia grâce à ses pouvoirs psychiques innés. Ces capacités psychiques lui permettent d'effectuer des manœuvres contrôlées par l'esprit, transformant les batailles en extensions de sa volonté.
La complexité de Takeru réside dans son double héritage. En tant que Mars, il est hanté par ses racines extraterrestres et par une menace omniprésente : s'il meurt, la bombe de Gaia explose et anéantit la Terre. Cette épée de Damoclès ajoute de la tension à chaque escarmouche. Sa relation avec son frère, le prince Marg - le fils loyal de Zuul - constitue le nœud émotionnel de l'histoire. Marg, déchirée entre son devoir et ses liens familiaux, se heurte à Takeru dans des affrontements épiques, mêlant amour fraternel et intention meurtrière. C'est Caïn et Abel en combinaison spatiale, avec des robots comme arbitres.
Outre ses prouesses psychiques, Takeru excelle en tant que pilote de chasse dans le Cosmo Crusher, faisant preuve d'un grand sens tactique. Dans son arc de croissance, il invoque les cinq robots cachés - Sphinx, Uranus, Titan, Shin et Ra - créés par son père biologique pour le protéger. Ces fusions forment God Mars, amplifiant son pouvoir à des niveaux dignes d'un dieu. Pourtant, Takeru reste humble, animé par l'amour de son monde d'adoption plutôt que par la vengeance.
Dans le manga des origines, le personnage était plus sombre, avec des cheveux rouges symbolisant une destinée ardente. L'anime a adouci cela, en lui donnant des cheveux sombres et un comportement héroïque, le rendant ainsi racontable. Interprété par Yū Mizushima, les cris de Takeru “Gattai !” (combine) sont devenus emblématiques, résonnant à travers les épisodes alors qu'il défie l'empire de Zuul.
L'histoire de Takeru résonne parce qu'elle est universelle : Un jeune homme pris entre deux mondes, choisissant son cœur plutôt que son héritage. Sa biographie n'est pas qu'une simple anecdote ; elle alimente le drame de la série, nous rappelant que même les dieux ont des problèmes familiaux.
Les six robots divins : Les machines de la puissance mythique
Aucune discussion sur God Mars n'est complète sans s'incliner devant les six robots qui forment son homonyme. Chacun d'entre eux est une puissance autonome, mais ensemble, ils incarnent une synergie imparable. En tête de peloton se trouve Gaia, l'unité centrale et la principale monture de Takeru. D'une taille d'environ 10 cm à l'échelle du jouet, mais colossale dans l'histoire, Gaia est dotée d'un cadre robuste avec des liens psychiques, ce qui permet un contrôle sans faille. Sa bombe intégrée ajoute une couche d'effroi, mais au combat, c'est la puissance brute qui prime - des coups de poing qui brisent les astéroïdes et des rayons qui vaporisent les ennemis.
Puis il y a Sphinx, l'énigmatique qui se transforme en torse du dieu Mars. Avec une finition plaquée dans l'édition anniversaire, il évoque d'anciens gardiens, armés de décharges d'énergie et d'un design qui crie au mystère. Uranus, formant le bras droit, apporte vitesse et agilité, ses lignes épurées fendant l'espace comme une comète. Titan, le bras gauche, est la brute - une armure lourde et une force écrasante pour les rixes rapprochées.
| Robot | Pilote | Composant | Hauteur (approximative) | Arme signature/caractéristique |
| Gaia | Takeru Myojin | Le noyau (le corps intérieur) | 15m | Coup de canon / Caché dans le Sphinx |
| Sphinx | Takeru (via Gaia) | Tête et torse | 25m | Tronçonneuse / Source d'alimentation principale |
| Uranus | Hida | Bras droit | 25m | Congélateur Uranus |
| Titan | Kenji | Bras gauche | 25m | Cyclone Titan |
| Shin | Akane | Jambe droite | 25m | Feu de tibia |
| Ra | Hyuga | Jambe gauche | 25m | Casseur de rats |
Shin et Ra s'occupent des jambes : Shin (jambe droite) offre la stabilité et la précision du laser, tandis que Ra (jambe gauche) assure la poussée pour la domination aérienne. Chaque robot a été secrètement construit par le père de Takeru, caché sur Terre pour se réveiller en cas de danger. Leurs modes individuels permettent des tactiques diverses - éclaireur, assaut, défense - avant la grande union.
Le processus de combinaison est de la poésie en mouvement : Gaia appelle les autres, ils s'alignent et, en un éclair, le Dieu Mars émerge, avec une silhouette de 32 cm. Des attaques comme le God Mars Finger (barrage de missiles) et le Mars Flash (épée énergétique) déciment les ennemis. Dans la série, ces machines ne sont pas de simples outils ; ce sont des extensions de la volonté de Takeru, chacune ayant une personnalité qui transparaît dans ses actions - la ruse de Sphinx, la férocité de Titan.
Inspirés par les dieux mythologiques, leurs designs mélangent la technologie futuriste avec des motifs divins, comme le style égyptien du Sphinx. Dans l'anime, ils font des débuts spectaculaires en sauvant Takeru d'une mort certaine et en renversant le cours des choses contre les forces de Gishin.
Batailles épiques et liens fraternels : L'héritage de l'anime
Les 64 épisodes de l'anime sont une montagne russe d'affrontements interstellaires et de moments sincères. Les premiers arcs se concentrent sur l'éveil de Takeru, qui affronte les envahisseurs Gishin tout en se débattant avec son identité. Le milieu de la série s'accélère avec l'implication de Marg - le prince de Zuul, dont la voix est d'une intensité sombre, pilote des méchas rivaux dans des luttes fratricides qui mettent à l'épreuve les loyautés.
Parmi les batailles clés, citons l'escarmouche de Pluton, où des environnements infernaux mettent à l'épreuve l'endurance du Dieu Mars, ou l'arc à plusieurs épisodes contre les guerriers d'élite de Zuul. Chaque combat met en valeur la créativité des combinaisons : Les robots fusionnent au milieu du combat, s'adaptant aux menaces telles que les champs qui drainent l'énergie ou les attaques en essaim.
Le lien fraternel élève le récit. Marg, d'abord antagoniste, révèle des couches - envie, devoir, rédemption éventuelle. Leurs affrontements culminent dans une finale qui secoue la galaxie, où les liens familiaux se révèlent plus forts que les empires.
En termes d'héritage, la série a influencé la combinaison de tropes de robots, que l'on retrouve dans des œuvres ultérieures. Sa musique, son animation et ses thèmes perdurent, avec le film de 1982 qui récapitule la première moitié de la série et l'OVA de 1988 qui explore les événements postérieurs à la série.
En gardant cet héritage épique à l'esprit, voyons comment l'âme moderne de Chogokin s'en empare et l'élève.
Maîtrise de la conception : Placage et précision
Le véritable clou de cette édition du 50e anniversaire est la luxueuse galvanoplastie qui rehausse chacun des six robots bien au-delà de la version standard. Il ne s'agit pas d'une simple peinture, mais d'une finition métallique haut de gamme appliquée avec précision, créant un reflet semblable à un bijou qui capte la lumière sous tous les angles et transforme l'exposition en quelque chose de presque cérémonieux.
Au centre se trouve Dieu Gaia (souvent appelé God Guyer dans certaines listes), la machine principale pilotée par Takeru Myojin. D'une hauteur d'environ 100 mm, Gaia reçoit le traitement le plus spectaculaire : la quasi-totalité de son corps est recouverte d'un placage de couleurs rouge et argent vibrant. Les parties rouges brillent d'un éclat profond, comme dans un miroir, tandis que les accents argentés ajoutent un contraste saisissant et un sentiment de divinité high-tech. Ce traitement du corps entier donne à Gaia l'apparence d'un artefact sacré, surtout lorsqu'elle est exposée en solo sur la formation rocheuse Myojin Reef incluse qui l'abrite dans l'anime lore. Le placage n'est pas seulement cosmétique - il met en valeur les détails sculptés, de l'armure angulaire de la poitrine aux lignes subtiles des panneaux, donnant au robot une lueur d'un autre monde sous l'éclairage de la pièce ou des projecteurs.
Les cinq robots de soutien reçoivent chacun des améliorations de placage ciblées qui accentuent leur rôle dans la combinaison :
- Majin Sphinx, La plaque de poitrine, qui forme le torse et mesure environ 170 mm de haut, comporte des bras et des cuisses plaqués. Ces reflets métalliques attirent le regard sur la large et imposante plaque thoracique lorsqu'elle est combinée, soulignant le rôle de Sphinx en tant que cœur structurel du Dieu Mars.
- Majin Uranus (composant du bras droit, d'une hauteur d'environ 120 mm) reflète cela avec des bras et des cuisses plaqués, ajoutant une brillance élégante et profilée qui complète son design agile.
- Majin Titan (bras gauche, échelle similaire) reçoit le même revêtement pour la partie supérieure du bras et la cuisse, améliorant l'esthétique de la force brute avec des éclats métalliques qui rendent son armure lourde encore plus redoutable.
- Majin Shin et Majin Ra (jambes droite et gauche, respectivement, d'environ 160 mm chacune en mode individuel) ont des cuisses plaquées qui deviennent proéminentes dans la forme combinée. Sous la lumière directe, ces zones “ éclatent ” de façon spectaculaire, créant une profondeur stratifiée lorsque le placage se reflète à côté des peintures métalliques standard ailleurs sur la figurine.
Lorsqu'il est entièrement combiné à Dieu Mars, Avec une hauteur d'environ 280 mm (environ 11 pouces), le personnage est très imposant. L'effet de superposition est magnifique : des sections galvanisées se mêlent à des zones métalliques peintes avec précision, produisant un éclat radieux et multi-tonal qui change avec la perspective. Le casque emblématique reçoit une amélioration subtile mais perceptible - la corne centrale présente des détails et une finition améliorés pour un effet dramatique supplémentaire, ce qui rend la silhouette générale plus royale et imposante que jamais.
Les matériaux jouent un rôle de soutien crucial dans cette ingénierie de précision. Mélanges Bandai alliage de zinc moulé sous pression pour le poids, la rigidité et le poids caractéristique de Chogokin (en particulier au niveau du torse, des membres et de la partie centrale). Plastique ABS pour des articulations flexibles, des pièces de transformation complexes et des sections résistantes aux chocs. Cette construction hybride permet à la figurine d'être solide en main - dense et de première qualité - tout en permettant des mouvements fluides et fiables sans craindre la casse au fil du temps. Le placage adhère parfaitement aux deux matériaux, résistant à l'écaillage ou à l'usure même lors de poses et de combinaisons répétées. Chaque ligne de panneau, rivet et détail mécanique est net, ce qui témoigne du processus méticuleux de moulage et de finition de Tamashii Nations.
La magie des combinaisons : une fusion sans faille
C'est en transformant et en combinant cet ensemble que l'ingénierie brille vraiment, offrant une expérience à la fois nostalgique et moderne. Le processus reproduit fidèlement les séquences emblématiques de l'anime : commence par le noyau Gaia, puis appelle les cinq robots de soutien l'un après l'autre. Chacun se verrouille en place grâce à une combinaison d'aimants internes puissants et de languettes mécaniques robustes, créant ainsi des connexions qui s'emboîtent de façon satisfaisante, sans vaciller ni forcer l'alignement.
Il n'y a pas de tâtonnement ni de frustration ici - les aimants guident les pièces en position, tandis que les languettes assurent une sécurité à toute épreuve. Sphinx enveloppe complètement Gaia pour la base du torse, Uranus et Titan forment les bras avec des clics satisfaisants, et Shin et Ra se verrouillent en tant que jambes avec des mécanismes de pivotement des cuisses qui maintiennent la stabilité.
L'ensemble tient fermement même dans les poses dynamiques, supportant les coups d'épée spectaculaires, les positions de vol ou la posture héroïque classique des bras croisés. Aucune pièce ne s'affaisse ou ne nécessite un réajustement constant ; une fois combiné, le Dieu Mars se tient debout et confiant sur sa base d'exposition.
Cette homogénéité est le fruit de décennies de raffinement dans la ligne Soul of Chogokin, parfaitement adaptée à la conception en six parties de God Mars. Le résultat est une fusion qui semble magique, presque vivante, comme si les robots s'unissaient volontairement sous le commandement de Takeru.
Pose et joue : L'excellence de l'articulation
Sous sa forme combinée, God Mars possède plus de 20 points d'articulation, ce qui lui permet de prendre des poses expressives et fidèles à l'anime. Les épaules articulées, les coudes pivotants, les rotations des poignets, les articulations des hanches, les flexions des genoux et les inclinaisons des chevilles donnent à la figurine une excellente marge de manœuvre pour les plans d'action, qu'il s'agisse de recréer le coup d'épée de Mars Flash ou une position de milieu de bataille contre les forces de Gishin. Les éléments moulés sous pression ajoutent juste assez de poids pour que les poses soient bien ancrées et puissantes, tandis que les articulations en ABS garantissent des mouvements fluides, sans relâchement.
Individuellement, chacun des six robots offre sa propre suite d'articulations adaptée à son design : Gaia dispose d'un accès au cockpit du pilote et d'une pose des membres, Sphinx dispose de torsions du torse et de supports de bras pour ses épées croisées, Uranus et Titan mettent l'accent sur la mobilité des épaules et des coudes pour les coups de bras, et Shin/Ra offre des flexions des jambes et des pivotements des cuisses pour les positions au sol. Cette polyvalence permet aux collectionneurs d'exposer la gamme complète des “Six Dieux” en formation ou de mélanger les modes pour créer des configurations d'étagères créatives.
L'inclus Cosmo Crusher Le chasseur de l'espace ajoute une nouvelle dimension au jeu. Il se sépare en trois unités qui se recombinent, et dispose d'un espace intérieur pour asseoir des figurines plus petites ou stocker Gaia, en clin d'œil au rôle de l'escouade Crusher dans la série.
Le rêve du collectionneur : Valeur et attrait
En tant qu'édition commémorative limitée de première qualité, le GX-40SP se vend à un prix plus élevé qui reflète son exclusivité, son placage somptueux et son statut d'anniversaire.
Pourtant, pour les fans de mecha classiques ou les amateurs de Chogokin, il offre une valeur exceptionnelle : la combinaison de matériaux supérieurs, d'une mise à l'échelle fidèle et d'une esthétique accrocheuse en fait une pièce maîtresse qui se démarque dans n'importe quelle collection.
Cette édition rend directement hommage aux 50 ans d'héritage de Chogokin - en commençant par les jouets originaux en alliage des années 1970 - tout en repoussant les normes de production modernes. Les vétérans qui ont grandi avec l'anime de 1981 apprécieront les améliorations nostalgiques, tandis que les nouveaux collectionneurs découvriront pourquoi God Mars reste une référence en matière de combinaison de super robots. Ce n'est pas seulement une figurine ; c'est une célébration de l'ingénierie, de l'histoire et de l'attrait durable de la fusion mécanique divine.
Comparaison avec le Dieu Mars standard
Le Soul of Chogokin GX-40SP God Mars Chogokin 50th Anniversary Version s'appuie directement sur les fondements de la norme GX-40 Dieu Mars (souvent désignée dans les cercles de collectionneurs comme l'édition de base ou régulière vers 2023-2024, avec quelques références à une variante GX-40R partageant le même outillage de base). Les deux figurines sont identiques en termes d'ingénierie, d'échelle, de séquences de transformation, d'articulation, d'accessoires inclus et de qualité de fabrication générale, ce qui signifie que l'expérience de base consistant à combiner les six robots pour former l'imposant Dieu Mars reste inchangée. L'édition du 50e anniversaire est essentiellement une mise à jour commémorative haut de gamme axée sur l'esthétique, célébrant les 50 ans de la marque Chogokin avec des améliorations luxueuses plutôt que des révisions mécaniques.
| Fonctionnalité | Original GX-40 (2008) | 50e anniversaire GX-40R |
| Palette de couleurs | Des couleurs plus vives, centrées sur les jouets. | Exactitude de l'animation des bleus plus profonds et de l'argent “hautement métallique”. |
| Sculpture de tête | Conception standard des années 80. | Nouvelle tête sculptée pour le Dieu Mars (plus agressif). |
| Détail Gaia | Applications de peinture de base. | Finition métallique améliorée sur le cœur du robot Gaia. |
| Articulations | Joints de friction standard. | Cliquets renforcés pour une meilleure stabilité lorsqu'ils sont combinés. |
| Accessoires | Ensemble d'armes standard. | Comprend Stand spécial 50e et l'épée polie “Mars Flash”. |
Similitudes fondamentales : ADN commun aux deux versions
Le GX-40 standard et le GX-40SP offrent tous deux la même expérience exceptionnelle de Soul of Chogokin :
- Échelle et présence - God Mars mesure environ 280 mm de haut lorsqu'il est entièrement combiné, les six robots individuels (God Gaia/God Guyer comme noyau, plus Majin Sphinx, Uranus, Titan, Shin et Ra) ayant une taille proportionnelle (Gaia ~100 mm, Sphinx ~170 mm, Uranus/Titan ~120 mm, Shin/Ra ~160 mm).
- Transformation et combinaison - Le processus est identique : un assemblage intuitif, assisté par des aimants et des onglets, qui reflète fidèlement l'anime. Gaia forme le cadre central, Sphinx l'enveloppe pour le torse, Uranus et Titan deviennent les bras, et Shin/Ra les jambes. La stabilité est à toute épreuve dans les deux cas, supportant des poses dynamiques sans s'affaisser.
- Articulation - Plus de 20 points sous forme combinée, plus des poses individuelles de robots, pour des recréations dramatiques de batailles contre les forces Gishin.
- Accessoires - Ensemble complet comprenant l'épée Mars Flash (et ses variantes comme la Grande épée en deux types), les épées croisées pour Sphinx, le sabre canon pour Gaia, les mains interchangeables (8 types par côté), le véhicule Cosmo Crusher (avec sièges/rangement pour les figurines), la base de présentation Myojin Reef pour Gaia, et des armes Rokushin Robo supplémentaires (7 types au total, 8 pièces).
- Matériaux et durabilité - Construction hybride en alliage de zinc moulé sous pression pour le poids et la solidité (en particulier dans les zones structurelles centrales) mélangée à du plastique ABS pour les articulations flexibles et les pièces de transformation. Les deux ont une sensation de qualité et de robustesse dans la main, et aucune différence n'a été signalée en ce qui concerne l'étanchéité des articulations ou la longévité.
- Valeur de lecture et d'affichage - Excellent pour une présentation statique sur une étagère et pour une pose ou un jeu léger, avec le Cosmo Crusher qui ajoute un thème d'escouade amusant.
En bref, si tu possèdes ou as manipulé le GX-40 standard, la manipulation, la pose et la transformation sont exactement les mêmes - pas de courbe d'apprentissage ni de compromis.
Principales différences : L'amélioration du luxe dans l'édition du 50e anniversaire
La principale distinction réside dans la présentation visuelle. Tamashii Nations appliquées galvanoplastie de luxe (une finition métallique haut de gamme semblable au chrome) pour élever la figurine de “grande” à “magnifique” et “cérémoniale”, faisant de la GX-40SP une véritable pièce de collection.
- Étendue et application du placage
- Standard GX-40 - Utilise des peintures et des finitions métalliques standard. Les zones rouges et argentées de Gaia (et les accents sur les autres robots) sont peintes avec des teintes métalliques de haute qualité qui ont l'air nettes et fidèles à l'anime sous un éclairage normal, mais elles n'ont pas la profondeur réfléchissante et l'éclat de miroir d'un véritable placage.
- GX-40SP 50e anniversaire - La galvanisation poussée permet d'obtenir un éclat de première qualité, semblable à celui d'un bijou :
- God Gaia (noyau) - Presque entièrement plaqué en rouge vibrant et en argent. Les sections rouges ont un éclat profond et poli comme un miroir, tandis que les accents argentés offrent un contraste net et réfléchissant. Ce traitement du corps entier fait de Gaia une pièce maîtresse sacrée remarquable, en particulier sur la base du récif Myojin.
- Robots de soutien (Sphinx, Uranus, Titan, Shin, Ra) - Chacun reçoit un placage ciblé sur des zones clés : le haut des bras et les deux cuisses. Ces reflets métalliques ressortent de façon spectaculaire sous la lumière, ce qui ajoute de la profondeur lorsque les robots sont exposés individuellement ou en formation.
- Dieu combiné Mars - L'effet de superposition est magnifique. Les sections plaquées s'entremêlent avec les peintures métalliques existantes, créant des reflets changeants et une lueur radieuse et multi-tonale qui change en fonction de l'angle de vue ou de l'éclairage - ce qui attire beaucoup plus l'attention que la finition métallique plus plate de la version standard.
- Impact visuel La version standard est fidèle à la palette de couleurs audacieuses de l'anime - des rouges vibrants, des argentés et des accents qui évoquent l'énergie classique des super-robots. L'édition du 50e anniversaire passe en “mode luxe”, évoquant l'éclat des jouets Chogokin des années 1970 tout en étant moderne et haut de gamme. Les collectionneurs décrivent souvent le placage comme donnant à la figurine une présence “cérémoniale” ou “ravivée sous une forme plus luxueuse”, parfaite pour être exposée sous des projecteurs où les reflets dansent vraiment.
- Autres notes mineures
- Aucun changement n'est apporté à la sculpture, aux proportions, à la conception des articulations ou aux pièces incluses - il s'agit du même outillage avec une nouvelle finition.
- La marque de l'anniversaire (logos, accents d'emballage) ajoute une subtile touche commémorative, mais la figure de base reste mécaniquement identique.
- Le prix reflète la mise à niveau : la version SP exige une prime (souvent nettement plus élevée que la version standard au moment de la sortie), ce qui la positionne comme un article limité/de célébration plutôt que comme une version de tous les jours.
Lequel te convient le mieux ?
- Opte pour le modèle standard GX-40 si tu donnes la priorité à la valeur, si tu veux vivre l'expérience définitive de God Mars sans extras, ou si tu apprécies déjà les peintures métalliques fidèles à l'anime. C'est une figurine exceptionnelle en soi.
- Choisis la GX-40SP 50e anniversaire si tu es un fin connaisseur, si tu aimes les finitions haut de gamme ou si tu veux une pièce maîtresse qui honore l'histoire de Chogokin. Le placage le transforme en quelque chose de spécial - plus digne d'être exposé et d'alimenter les conversations - tout en préservant tout ce qui fait la grandeur de la version standard.
En fin de compte, la version du 50e anniversaire ne réinvente pas God Mars ; elle polit le divin pour le rendre encore plus brillant. Les deux sont des triomphes de l'ingénierie moderne de Chogokin, mais l'édition SP donne vraiment l'impression que les dieux se sont mis sur leur 31 pour célébrer leur demi-siècle.
Comparaison avec l'original de 1981 God Mars
Le Soul of Chogokin GX-40SP God Mars Chogokin 50th Anniversary Version (et sa lignée de base GX-40) représente un hommage moderne à l'emblématique jouet original God Mars 1981 publié par Popy (une filiale de Bandai à l'époque) pendant la durée de l'anime. Cette figurine vintage, qui fait partie des gammes Chogokin (super alliage) et Godaikin (exportée sous le nom de Shogun Warriors sur certains marchés), a capturé l'excitation de la combinaison des six dieux pour les enfants au début des années 80. Bien qu'ils incarnent tous deux le même concept de mecha divin six-en-un de la série, ils appartiennent à des époques très différentes en termes de conception de jouets, de matériaux, de philosophie de jeu et d'attentes des collectionneurs.
Concept de base et fidélité du design : L'ADN partagé de l'anime
Les deux jouets recréent fidèlement le gimmick caractéristique de l'anime : six robots individuels (Gaia comme noyau, plus Sphinx, Uranus, Titan, Shin, et Ra) qui se combinent pour former l'imposant Dieu Mars. La version Popy de 1981 a été la première à le faire sous forme physique peu après la première de l'émission en octobre 1981, ce qui en fait l'un des premiers combinateurs en six parties à grande échelle dans le genre des super robots.
- Proportions et silhouette - Le Dieu Mars combiné du jouet d'époque avait une esthétique de super robot audacieuse et trapue typique de l'époque : des épaules larges, une plaque thoracique proéminente (provenant de Sphinx), des membres lourds et le casque emblématique avec sa corne centrale. La version moderne de Soul of Chogokin affine cette esthétique en lui donnant des proportions plus élégantes et plus fidèles à l'animation - plus grand et plus équilibré dans l'ensemble, avec des lignes de panneaux plus nettes, une meilleure symétrie et une posture héroïque qui semble directement tirée des dessins animés.
- Robots individuels - Le jouet de 1981 mettait l'accent sur le jeu autonome avec des dessins simplifiés et épais pour une meilleure durabilité. Gaia avait un cou extensible et une articulation de base ; les autres avaient des modes semblables à ceux des véhicules ou des poses simples. La version SOC donne à chaque robot beaucoup plus de caractère : sculpture détaillée, armes individuelles (par exemple, les épées croisées du Sphinx, le sabre-canon de Gaia), et des poses dynamiques en position debout ou en vol qui mettent en valeur leurs inspirations mythologiques.
Par essence, la figurine moderne est une évolution pleine d'amour qui préserve la magie des “six dieux unis” tout en actualisant l'apparence pour qu'elle corresponde au style fluide et vibrant de l'anime de 1981-1982, plutôt qu'aux simplifications de la version originale qui s'apparentent à celles d'un jouet.
Matériaux et qualité de fabrication : Des poids lourds moulés sous pression aux hybrides haut de gamme
L'évolution la plus spectaculaire réside dans la construction :
- 1981 Popy Original - Fidèle au nom de Chogokin, il utilise des quantités généreuses de métal moulé sous pression (alliage de zinc) pour le poids, la durabilité et le cliquetis satisfaisant. La figurine semble substantielle et de qualité supérieure pour l'époque, avec des accents chromés (en particulier sur les versions exportées de Godaikin) et du plastique solide pour les pièces mobiles. Cependant, le moulage sous pression l'a rendue sujette à l'écaillage de la peinture, à l'usure des articulations au fil des décennies et aux variations occasionnelles de la qualité du chrome en usine.
- Modern GX-40SP 50e anniversaire - Mélanges alliage de zinc moulé sous pression dans les zones structurelles critiques (le cœur du torse, les connexions entre les membres, les pieds) pour assurer la solidité et la stabilité de l'ensemble. plastique ABS de haute qualité pour des articulations flexibles, des languettes de transformation complexes et des sections légères. Le résultat est une figurine toujours lourde et de qualité supérieure, mais beaucoup plus résistante à l'usure, avec des tolérances plus étroites et un fonctionnement plus souple.
L'édition du 50e anniversaire ajoute galvanoplastie de luxe (finitions chromées miroir sur le corps rouge/argent de Gaia et sur des zones ciblées des autres robots), élevant la brillance au-delà de ce que le chrome vintage pourrait atteindre sans la technologie de placage moderne.
Taille, échelle et présence
- Millésime 1981 - Le God Mars combiné mesurait environ 30-35 cm de haut (environ 12-14 pouces dans certaines listes, bien que les mesures exactes varient selon la variante de sortie comme GB-56/GB-87 ou les exportations de Godaikin). Il était d'une taille impressionnante pour un jeu de 1981, dominant les étagères et donnant l'impression d'être un “robot géant” dans la main.
- GX-40SP Moderne - Approximativement 280 mm (11 pouces) de hauteur lorsqu'ils sont combinés, avec Gaia à ~100 mm. Bien qu'elle soit légèrement plus compacte, ses proportions raffinées et sa sculpture détaillée la font paraître plus grande et plus imposante lorsqu'elle est exposée. Les robots individuels sont de taille proportionnelle pour une intégration parfaite, évitant l'aspect plus bloqué et moins raffiné des pièces d'époque.
Transformation et combinaison : Jouabilité d'hier et d'aujourd'hui
- 1981 Original - Les combinaisons étaient simples mais basiques : des connexions à pression ou à chevilles avec une articulation minimale après l'assemblage. Le jeu se concentre sur des transformations volumineuses et adaptées aux enfants : des poings qui tirent, des panneaux de poitrine articulés pour l'accès au “pilote” et une grande épée. La stabilité repose sur des positions larges et le poids, mais les poses sont limitées.
- SOC moderne - Une vitrine de la maîtrise de l'ingénierie : aimants et précis onglets/pegs guide les pièces dans un alignement parfait avec des clics satisfaisants. Le processus reflète exactement les séquences dramatiques de l'anime, avec une stabilité à toute épreuve même dans les poses extrêmes (coups d'épée, positions de vol, héroïsme bras croisés). Plus de 20 points d'articulation sous forme combinée permettent des recréations dynamiques impossibles sur le jouet vintage.
Les accessoires racontent aussi l'histoire : La version de 1981 comprenait des éléments essentiels comme une énorme épée et des poings qui tirent. Le GX-40SP s'agrandit considérablement avec l'épée Mars Flash (plusieurs variantes), les mains interchangeables (8 types par côté), le véhicule Cosmo Crusher, la base Myojin Reef et l'ensemble complet d'armes Rokushin Robo, ce qui en fait un arsenal d'exposition complet.
Visuels et finitions : Nostalgie ou polissage de luxe
Le jouet vintage a capturé l'énergie brute de 1981 avec des couleurs primaires audacieuses, des peintures métalliques/chromes, et une esthétique de jouet d'abord (détails simplifiés pour le coût et le jeu). Les applications de peinture étaient solides mais sujettes à la décoloration ou à l'usure.
L'édition du 50e anniversaire peaufine le tout pour lui donner un éclat moderne : galvanoplastie crée des reflets semblables à des bijoux qui changent sous la lumière, des accents métalliques ciblés apparaissent sur les cuisses et les bras, et une doublure de panneau impeccable rehausse les détails de la sculpture. On a l'impression que les dieux ont bénéficié d'une restauration haut de gamme, qui honore l'original tout en le surpassant en termes de spectacle visuel.
Le point de vue du collectionneur : L'époque et l'attrait
- 1981 Popy - Un saint graal pour les collectionneurs de Chogokin vintage. Les rares exemplaires complets atteignent des prix élevés en raison de leur âge, de leur nostalgie et de leur importance culturelle en tant que l'un des meilleurs combinateurs des années 80. C'est un morceau d'histoire, avec lequel on a joué, que l'on a exposé et que l'on a aimé en temps réel pendant la durée de l'anime.
- GX-40SP 50e anniversaire - Destinée aux collectionneurs modernes qui veulent des détails fidèles à l'anime, des matériaux de première qualité et la perfection de l'affichage sans la fragilité d'un moulage sous pression vieux de plus de 40 ans. C'est la version “ultime” pour revivre la série aujourd'hui, avec une ingénierie qui fait paraître l'original désuet en comparaison.
En résumé, le Popy God Mars original de 1981 est l'artefact authentique - une légende lourde et massive, moulée sous pression, née en même temps que l'anime qui a défini une ère de jeu. Le Soul of Chogokin GX-40SP 50th Anniversary Version est son successeur spirituel raffiné : plus élégant, plus articulé, luxueusement fini et doté de commodités modernes, tout en rendant hommage à la magie de la fusion des six dieux. L'un est une capsule temporelle, l'autre est un renouveau intemporel. Ensemble, ils montrent à quel point Chogokin a évolué tout en restant fidèle au cœur de robot divin de God Mars.
Résumé de l'intrigue de Six God Combination God Mars (Anime 1981-1982)
Six Dieu Combinaison Dieu Mars (Titre japonais : Rokushin Gattai Goddo Māzu), une série animée mecha de 64 épisodes diffusée d'octobre 1981 à décembre 1982, est un space opera classique mêlant guerre interstellaire aux enjeux élevés, tragédie familiale, pouvoirs psychiques et combinaisons robotiques spectaculaires. Réalisée par Tetsuo Imazawa et produite par Tokyo Movie Shinsha (TMS), la série est une adaptation libre du manga de 1976 de Mitsuteru Yokoyama. Mars, Le ton sombre et nihiliste du manga s'en trouve considérablement adouci et se transforme en un récit héroïque de défi et de protection.
Cadre et prémisses
L'histoire se déroule en 1999, année “futuriste” où l'humanité a commencé à s'étendre au-delà du système solaire grâce à des voyages spatiaux avancés. Cette expansion attire l'ire de la planète belliqueuse... Gishin (également orthographié Gashin ou Gazin dans certaines traductions), gouvernée par le tyrannique Empereur Zuul (ou Zule/Zool), un conquérant galactique déterminé à dominer l'univers. Zuul considère la présence croissante de la Terre comme une menace et décide d'anéantir entièrement la planète plutôt que de la conquérir.
Pour exécuter ce plan, Zuul envoie un petit garçon nommé Mars vers la Terre, accompagné d'un robot colossal appelé Gaia. Gaia abrite une source d'énergie dévastatrice qui se double d'une bombe destructrice de planète. Le plan est insidieux : Mars doit être élevé parmi les humains, atteindre la maturité, puis activer la bombe pour anéantir la Terre. Si Mars meurt prématurément, la bombe explose automatiquement, assurant ainsi la destruction de la Terre.
Mars s'écrase sur Terre et est découvert et adopté par une gentille famille japonaise sur une île mystérieuse. Ils l'appellent Takeru Myojin (ou Myoujin), et il grandit en ignorant ses origines extraterrestres, développant un amour profond pour l'humanité et la Terre.
L'éveil de Takeru et le début du conflit (premier arc)
Dix-sept ans plus tard, en 1999, Takeru, désormais adolescent, commence à faire des rêves étranges et à avoir des visions psychiques. Il possède de puissants Capacités ESP, Il peut ainsi contrôler les machines avec son esprit. Lorsque les forces Gishin lancent leur invasion de la Terre, Takeru est entraîné dans le conflit. Il rejoint le L'escouade des broyeurs (ou Crasher Squad), une unité d'élite des forces de défense de la Terre spécialisée dans le combat spatial.
Alors que les attaques s'intensifient, Takeru apprend la vérité choquante : il est l'extraterrestre Mars, et Gaia - le robot qu'il pilote instinctivement de façon psychique - est l'arme fatale destinée à mettre fin à l'humanité. Zuul exige que Takeru accomplisse son destin en faisant exploser la bombe, mais Takeru refuse, choisissant de protéger le monde qui l'a élevé. Cette décision l'oppose directement aux armées de Gishin.
À l'insu de Zuul et des forces de Gishin, le père biologique de Takeru (un scientifique ou une figure de la résistance sur Gishin) a secrètement créé et envoyé cinq puissants robots supplémentaires...Sphinx, Uranus, Titan, Shin, et Ra-pour protéger son fils. Ces cinq machines restent en sommeil sur Terre jusqu'à ce que Takeru soit confronté à un danger mortel. Lorsque la situation devient critique, Takeru les convoque et les six robots se combinent dans une séquence de fusion dramatique pour former le super robot ultime : Dieu Mars (ou Godmars).
Dieu Mars devient le défenseur le plus puissant de la Terre, capable de prouesses bien au-delà des machines individuelles, notamment d'attaques dévastatrices comme le... Mars Flash L'épée énergétique et les barrages de missiles. Les premiers épisodes se concentrent sur des batailles épisodiques contre les envahisseurs Gishin, sur la croissance de Takeru en tant que pilote et leader, et sur ses liens avec les coéquipiers de l'escouade Crusher.
Rivalité fraternelle et noyau émotionnel
Un fil conducteur émotionnel majeur concerne le frère aîné biologique de Takeru, Prince Marg (ou Margz), le fils loyal et héritier de Zuul. Margz a été privé de sa famille en raison d'intrigues internes au palais et considère Takeru/Mars avec un mélange de ressentiment, d'envie et d'affection conflictuelle. Les deux frères sont à plusieurs reprises contraints de se battre l'un contre l'autre, pilotant des méchas rivaux dans d'intenses duels fraternels. Leur dynamique Caïn et Abel, déchirée entre les liens du sang et les camps opposés, ajoute des couches de tragédie et de drame, la lutte interne de Marg devenant de plus en plus centrale au fur et à mesure que la série progresse.
Escalade et apogée
(Arcs ultérieurs)
La série est souvent divisée en trois grands arcs :
- Invasion initiale et réveil - Takeru découvre son héritage, rejoint l'escouade des broyeurs et invoque d'abord les cinq robots cachés pour former le Dieu Mars, repoussant les premiers assauts de Gishin.
- Intensification de la guerre et enjeux personnels - Gishin déploie des guerriers et des méchas plus puissants, ce qui donne lieu à des batailles à plus grande échelle dans tout le système solaire (y compris dans des environnements hostiles comme Pluton). Les pouvoirs psychiques de Takeru évoluent et la menace constante de la bombe de Gaia ajoute de la tension à chaque combat - si Takeru meurt, c'est la fin de la Terre.
- Confrontation finale et résolution - Le conflit s'intensifie jusqu'à des assauts directs sur Gishin lui-même. Le lien fraternel atteint son apogée, les thèmes de la rédemption, du pardon et du pouvoir du choix sur le destin culminant dans un final explosif. Takeru et God Mars affrontent les forces ultimes de Zuul dans un affrontement qui bouleverse la galaxie et résout la guerre et la double identité de Takeru.
Tout au long de l'anime, l'accent est mis sur le sacrifice héroïque, la valeur des liens humains et l'idée que l'éducation triomphe de la nature. Alors que les épisodes individuels présentent des batailles de type "monstre de la semaine", le récit global se construit vers des dénouements émotionnels et spectaculaires.
Héritage et ton
Par rapport au manga original (où le protagoniste finit par juger l'humanité indigne et déclenche la destruction), l'anime adopte un ton plus lumineux et plus optimiste adapté à son jeune public, en mettant l'accent sur l'espoir, la famille et le triomphe sur le mal. Les séquences combinées, la musique dramatique et le design coloré des robots en ont fait une œuvre remarquable dans le genre des super-robots, influençant les séries combinées-mecha ultérieures.
La série s'est terminée par une résolution satisfaisante, suivie d'un film de compilation de 1982 récapitulant la première moitié et d'une OVA de 1988 (Légende de dix-sept ans) explorant les événements post-série et le point de vue de Marg.
En résumé , Dieu Mars est l'histoire d'un garçon déchiré entre deux mondes, qui choisit l'amour pour son foyer adoptif plutôt que la destruction programmée, et qui manie le pouvoir de six robots divins pour défendre la Terre contre la tyrannie galactique - tout en affrontant la douloureuse vérité de ses origines et de sa famille éclatée. C'est la quintessence de l'épopée mecha des années 80, pleine de cœur, de spectacle et d'héroïsme alimenté par les robots.
Détails sur les capacités du robot God Mars
Dans l'anime de 1981-1982 Six Dieu Combinaison Dieu Mars (Rokushin Gattai Goddo Māzu), Dieu Mars est la forme ultime obtenue lorsque les six robots individuels-Gaia (noyau/corps), Sphinx (torse), Uranus (bras droit), Titan (bras gauche), Shin (jambe droite), et Ra (jambe gauche). Ce super robot de 50 mètres de haut et de 1 050 tonnes sert de défenseur le plus puissant de la Terre contre les forces de l'empire Gishin. God Mars tire sa force des capacités psychiques (ESP) de Takeru Myojin, qui permettent un pilotage contrôlé par l'esprit et amplifient les performances de la machine. Les capacités du robot mettent l'accent sur une puissance brute écrasante, la projection d'énergie et les coups de grâce plutôt que sur une polyvalence complexe, ce qui correspond au style des super robots de l'époque où les batailles se résolvent souvent rapidement une fois que God Mars apparaît.
God Mars hérite des pouvoirs des robots qui le composent et les met en synergie, mais la plupart des capacités présentées se manifestent sous la forme combinée. Vous trouverez ci-dessous une répartition de ses principales capacités et attaques, d'après les représentations de l'anime (avec quelques représentations améliorées dans les médias ultérieurs comme Super Robot Wars pour le contexte, mais en s'en tenant principalement à la série originale).
Capacités générales
- Une force physique et une durabilité immenses - God Mars possède une puissance physique comparable à celle d'un dieu, capable d'écraser les mechs ennemis, de briser les barrières et d'endurer des punitions extrêmes dans l'espace ou les environnements planétaires. Son échelle massive et sa construction semblable à celle d'un moule à découper (dans l'histoire) lui permettent de dominer la plupart des machines Gishin par sa seule force.
- Lien et contrôle psychiques - L'ESP de Takeru permet un pilotage mental direct, autorisant des mouvements précis et intuitifs sans commandes traditionnelles. Cela améliore également la vitesse de réaction du robot et lui permet de répondre aux menaces presque instantanément.
- Vol et mobilité - Capable de voler à grande vitesse dans l'espace et dans l'atmosphère, il est souvent montré en train de s'incliner de façon spectaculaire ou de foncer dans les formations ennemies.
- Production d'énergie - Puise dans une source d'énergie avancée (à l'origine, le noyau de la bombe de Gaia), fournissant une énergie quasi illimitée pour les combats soutenus et les attaques spéciales.
Cotisations des composantes individuelles (avant le regroupement)
Alors que le Dieu Mars brille sous forme combinée, les six robots ont des capacités spécialisées qui contribuent à l'ensemble :
- Gaia (rouge, noyau) - Rayon gravitationnel, onde d'impact (attaques par ondes de choc), interface de contrôle psychique de base.
- Sphinx (torse) - Intégrité structurelle, manipulation de l'énergie (implicite dans les séquences de combinaison).
- Uranus (bras droit, blanc) - Rayon de congélation (attaques basées sur le froid, peut geler les ennemis).
- Titan (bras gauche, vert) - Explosion cyclonique (attaques de type vent/tornade).
- Shin & Ra (jambes) - Elles assurent la poussée, la stabilité et l'amélioration de la mobilité et de l'ancrage.
Ces pouvoirs individuels sont rarement utilisés seuls dans les grandes batailles après que la combinaison soit devenue disponible, mais ils ajoutent de la saveur aux premiers épisodes.
Signature Attaques et techniques combinées
Le style de combat de God Mars est simple et dévastateur : affaiblir ou immobiliser les ennemis, puis porter un coup de grâce décisif. Les batailles comportent souvent des séquences rapides et dramatiques avec une animation limitée (typique de l'époque), se concentrant sur des mouvements emblématiques.
- Dieu Feu - Une puissante attaque d'énergie interne. Le dieu Mars libère des flammes intenses ou des vagues de chaleur qui pénètrent l'armure de l'ennemi, causant des dommages internes massifs et immobilisant ou affaiblissant souvent la cible. Souvent utilisé comme préparation au coup final, il apparaît sous la forme d'une aura ou d'un rayon enflammé qui “cuit” les adversaires de l'intérieur.
- Mars Flash - L'arme principale : une épée énergétique massive à double tranchant invoquée à partir de l'emblème de la ceinture (ressemblant à un hybride tronçonneuse-machette). Elle brille d'une puissance intense et est absurdement tranchante, capable de trancher des armures lourdes ou des mécas d'un seul coup. Takeru crie souvent “Mars Flash !” lorsqu'il la fait apparaître.
- Final Godmars (ou Final God Mars) - Le coup de grâce classique : Après le God Fire (ou la mise en place directe), le God Mars exécute une puissante frappe verticale ou tranchante avec le Mars Flash, enfonçant souvent la lame dans le cœur ou les tripes de l'ennemi pour le tuer de façon décisive. C'est le coup de grâce de la plupart des épisodes, représenté avec un flair dramatique et des résultats explosifs.
- Coup de poing de la fusée - Tire parfois sur le bras droit (composante d'Uranus) sous forme de poing propulsé, suivi d'explosions d'énergie provenant du membre détaché avant de se rattacher.
- Super Finale Godmars - Une variante rare et ultime vue dans la finale de la série (et popularisée dans Super Robot Wars adaptations). Le Dieu Mars entre dans un état de brillance dorée (avec des cloches d'église spectaculaires dans certaines représentations), canalisant l'énergie combinée de Takeru, de ses alliés ou des Six Dieux eux-mêmes pour un coup de taille ou une attaque énergétique amplifiée. Il représente la puissance maximale, dépassant même les formes les plus puissantes de l'empereur Zuul.
Notes supplémentaires sur le style de combat
Dieu Mars est présenté comme dominant de façon écrasante une fois combiné - de nombreux épisodes se terminent avec son apparition menant à des victoires rapides par le biais de coupures de caméra, d'images fixes ou de montages plutôt que de chorégraphies prolongées. Cela reflète le trope du “super robot” où la machine du héros est presque invincible face aux menaces hebdomadaires. Ses limites proviennent davantage de la vulnérabilité personnelle de Takeru (s'il meurt, la bombe de Gaia explose et détruit la Terre) que de ses faiblesses mécaniques.
Dans l'OVA de 1988 (Dieu Mars : Une légende vieille de dix-sept ans), certaines attaques comme le God Fire sont absentes ou modifiées, mais les mouvements principaux (Mars Flash et Final Godmars) restent centraux.
Dans l'ensemble, God Mars incarne la puissance divine et imparable - ses capacités se concentrent sur la puissance destructrice brute et le spectacle héroïque plutôt que sur la variété tactique, ce qui en fait l'icône par excellence des super robots des années 80.
Détails sur les Godmars de la Super Finale
Super Finale Godmars (également écrit comme Super Final God Mars ou Super Finale Godmars) est le mouvement de finition amélioré et ultime associé à Dieu Mars dans le Six Dieu Combinaison Dieu Mars franchise. Il représente l'apogée de la puissance du robot, canalisant une énergie écrasante pour une frappe décisive et dramatique.
Origine et contexte dans l'anime original
Dans la série télévisée de base de 1981-1982 (64 épisodes), le coup de grâce standard est le suivant Final Godmars (ou Dieu final Mars), une puissante frappe verticale ou tranchante avec le Mars Flash l'épée énergétique. Elle est généralement précédée de Dieu Feu (un rayon d'énergie interne ou une attaque thermique qui endommage et souvent immobilise l'ennemi de l'intérieur), suivi par le cri de Takeru “Final Godmars !” lorsque God Mars enfonce la lame dans le cœur de l'ennemi pour le tuer en un seul coup.
La phrase exacte “Super Final Godmars” ne pas apparaît dans la série animée originale sous la forme d'une technique nommée. La confrontation finale avec l'empereur Zuul dans le final de la série comporte une utilisation en apothéose de la pleine puissance du Dieu Mars, y compris un slash dramatique avec le Mars Flash qui vainc Zuul après une accumulation intense. Ceci est souvent interprété comme l'attaque ultime de la série, parfois décrite dans les contextes de fans ou les wikis comme une Attaque énergétique combinée en puisant dans la détermination de Takeru, de ses alliés ou dans la force collective des Six Dieux. Cependant, il n'est pas explicitement étiqueté “Super Final Godmars” dans l'émission elle-même.
La prédominance dans les jeux Super Robot Wars
Super Finale Godmars a acquis son nom, son statut d'icône et son animation détaillée principalement grâce à la Super Robot Wars (SRW), où God Mars est une unité jouable récurrente depuis des titres tels que Super Robot Wars Z2 : Saisei-hen (2011) et en continuant avec des entrées plus tardives comme Z3 : Tengoku-hen.
Dans ces jeux :
- Super Finale Godmars est présentée comme une variante améliorée et plus puissante de la norme Final Godmars.
- La séquence d'animation comprend généralement :
- Dieu Mars rayonne d'une aura dorée (souvent accompagné de cloches d'église dramatiques ou d'effets sonores épiques en arrière-plan).
- Takeru prononce des répliques soulignant la détermination ultime, telles que “Zuul ! Je vais te montrer la colère de tout le monde ! C'est le dernier combat ! Je mettrai tout en jeu !”
- Invoque l'épée Mars Flash.
- Exécute une entaille verticale ou une frappe perforante amplifiée et très dommageable qui submerge même les boss les plus coriaces.
- Il est représenté sous la forme d'un Attaque énergétique combinée, symbolisant l'aboutissement de la croissance de Takeru, les liens avec ses alliés (y compris son frère Marg dans certains scénarios), et la synergie divine des six robots God.
- En termes de gameplay, il s'agit de l'attaque post-mouvement ou MAP (map-wide) la plus puissante de God Mars dans certains titres, avec des dégâts massifs et une touche dramatique qui rend hommage au style héroïque de l'anime.
Cette version a été créée en partie pour donner à God Mars un finisher exceptionnel dans les jeux, car l'animation des batailles de l'anime original était notoirement limitée (elle reposait souvent sur des images fixes, des coupes rapides ou des mouvements minimaux pour respecter le budget). Les fans et les sources notent que la représentation de SRW ajoute du spectacle et une échelle de puissance qui donne l'impression d'une forme “évoluée” ou “véritablement ultime” de l'apogée de l'anime.
Éléments visuels et thématiques
- Apparence - Dieu Mars entre dans un état radieux et doré, ce qui souligne sa nature “divine”.
- Niveau de puissance - Dans le crossover lore (par exemple, les wikis de fans et les discussions vs. battles), elle est considérée comme bien supérieure aux attaques standard de God Mars, capable d'abattre des ennemis menaçant la planète comme l'empereur Zuul.
- Appel à la signature - Takeru crie des variations de “Mars Flash !” suivies de “Final Godmars !” ou de l'intégralité de “Super Final Godmars !” dans les contextes de jeu.
- Héritage - Elle est devenue l'une des attaques les plus reconnaissables pour les fans de God Mars, notamment à travers les clips YouTube des animations SRW, où elle est célébrée pour sa fidélité à l'esprit de la série malgré son expansion au-delà du spectacle original.
En résumé, bien qu'enracinée dans l'énergie de la bataille finale de l'anime, Super Finale Godmars est en grande partie une Super Robot Wars-Technique améliorée qui rehausse le classique Final Godmars en un mouvement ultime encore plus spectaculaire et chargé d'émotion. Elle capture l'essence de God Mars en tant que protecteur divin inarrêtable, transformant un simple mais héroïque coup de taille en une déclaration de victoire qui ébranle la galaxie. Si tu regardes les séquences de jeu de SRW, c'est là que tu verras toute la gloire animée de cette attaque en action !
Autres finisseurs et attaques signature de God Mars
Au-delà de la notoriété Super Finale Godmars (principalement présentés et nommés dans le Super Robot Wars comme une version amplifiée et dorée du coup de poing ultime), Dieu Mars possède un arsenal restreint mais emblématique de coups de grâce et d'attaques spéciales dans l'anime original de 1981-1982. La série garde les choses simples et dramatiques - Dieu Mars est dépeint comme un dominant écrasant une fois combiné, avec des batailles souvent résolues rapidement grâce à une poignée de techniques caractéristiques plutôt qu'à une chorégraphie prolongée. La plupart des “finishers” tournent autour de la Mars Flash l'épée et les attaques énergétiques préparatoires.
Voici une répartition des autres attaques et finitions clés, en s'en tenant aux représentations officielles de l'anime (avec des notes sur la façon dont elles sont présentées ou développées dans les médias croisés comme Super Robot Wars pour le contexte) :
Dieu Feu
- Description - God Mars tire un puissant rayon d'énergie ou une vague de chaleur en forme de grand “G” (de l'emblème de la ceinture/de la poitrine) qui pénètre l'armure de l'ennemi et cause d'énormes dégâts internes. Il immobilise souvent la cible ou l'affaiblit gravement, créant ainsi une ouverture pour le coup fatal.
- Utilisation dans les dessins animés - Il s'agit du coup de préparation le plus courant. Dans de nombreux épisodes, après avoir épuisé l'ennemi, God Mars libère God Fire pour le “cuire” de l'intérieur, en le bloquant sur place ou en perturbant ses systèmes. L'émission du rayon est spectaculaire et les effets internes explosifs.
- Rôle de finisseur - Bien qu'il ne s'agisse pas toujours du coup final, il sert fréquemment de prélude au véritable finisher, ce qui en fait une partie de facto de la séquence de combo. En Super Robot Wars Dans les adaptations, elle est fidèlement recréée en tant qu'ouverture du film. Final Godmars chaîne.
- Visuels - Une explosion d'énergie brillante et perçante avec un impact en forme de “G”, suivie d'une étincelle ou d'une congélation du mécha ennemi à l'agonie.
Mars Flash
- Description - Le dieu Mars invoque une épée énergétique massive à double tranchant à partir de l'emblème de sa ceinture (souvent décrite comme ressemblant à un hybride de tronçonneuse et de machette en raison de ses bords dentelés et déchiquetés). La lame brille intensément et est décrite comme absurdement tranchante, capable de fendre des armures lourdes ou des méchas entiers.
- Utilisation dans les dessins animés - Takeru crie “Mars Flash !” lorsque l'épée se matérialise dans la main droite de God Mars. Il s'agit de l'arme principale pour les combats rapprochés et la mise en place des finishers. Elle est utilisée pour donner de puissantes taillades ou des coups de poing au cours des combats.
- Rôle de finisseur - Bien qu'il s'agisse plus d'une invocation d'arme que d'un finisher autonome, elle mène directement aux mouvements de mise à mort. Dans de nombreux épisodes, l'invocation du Mars Flash indique que la fin est proche.
Final Godmars (ou Final God Mars)
- Description - Le finisher classique et le plus emblématique de l'anime original : Après le God Fire (ou la mise en place directe), God Mars exécute un coup vertical ou diagonal dévastateur avec le Mars Flash, enfonçant la lame profondément dans le cœur ou le corps de l'ennemi pour le tuer en un seul coup. Des explosions et des coupures spectaculaires s'ensuivent.
- Utilisation dans les dessins animés - Takeru crie “Final Godmars !” pendant la frappe. Cela résout la grande majorité des batailles majeures - une fois que God Mars apparaît et utilise cette séquence, la victoire est assurée. C'est simple, héroïque, et cela correspond au style des super robots de l'époque où la machine du héros est presque invincible.
- Visuels - Un puissant coup de tête ou une poussée avec des traînées d'énergie, souvent montré en images fixes ou en animation rapide en raison des contraintes budgétaires de la série. Dans le final de la série contre l'empereur Zuul, une variante de ce type (parfois appelée attaque énergétique combinée dans les discussions des fans) canalise une résolution supplémentaire pour le coup décisif.
Attaques supplémentaires / moins utilisées
- Coup de poing de la fusée (Uranus Rocket) - Le dieu Mars détache et tire le bras droit (composante d'Uranus) sous forme de poing propulsé, parfois suivi d'explosions d'énergie provenant du membre avant qu'il ne se rattache. Ceci est rarement utilisé comme finisher principal mais apparaît occasionnellement pour une perturbation à distance.
- Double Mars Flash / Double Final God Mars - Mentionnées dans certains wikis de fans et dans des contextes de crossover (par exemple, en tant qu'attaques combinées lorsque God Mars fait équipe avec des alliés), elles impliquent un double maniement ou des taillades amplifiées. Elles ne figurent pas en bonne place dans l'anime original, mais apparaissent dans des médias élargis ou des interprétations.
Le style de combat de God Mars est délibérément direct - reflétant le budget d'animation limité de l'anime et l'accent mis sur le spectacle plutôt que sur la complexité. Les attaques des ennemis rebondissent souvent de façon inoffensive, pour aboutir à l'inévitable séquence God Fire → Mars Flash → Final Godmars. Les Super Finale Godmars (avec son aura dorée, ses cloches d'église et sa dramaturgie exacerbée) a été largement popularisée et étoffée dans Super Robot Wars pour donner à l'unité un mouvement “ultime” plus flashy, mais les principaux finishers restent enracinés dans les mouvements de l'anime. Dieu Feu et de la Final Godmars slash.
Ces attaques capturent l'essence du Dieu Mars en tant que protecteur divin imparable : puissance brute, appels héroïques et conclusions décisives et explosives des batailles. Si tu revisites la série ou regardes les clips de SRW, la simplicité rend les moments encore plus triomphants !
Dieu Mars Guide des épisodes (Six Dieu Combinaison Dieu Mars / Rokushin Gattai Goddo Māzu, 1981-1982)
La série a été diffusée pendant 64 épisodes du 2 octobre 1981 au 24 décembre 1982. Il s'agit d'un anime mecha classique avec des batailles épisodiques contre les envahisseurs Gishin, se développant vers des arcs plus importants impliquant l'héritage de Takeru, son frère Marg, et la confrontation finale avec... Empereur Zuul.
Les titres d'épisodes en anglais sont des traductions non officielles couramment utilisées sur des plateformes telles que. IMDb, Crunchyroll, YouTube (Chaîne officielle de TMS Sous-titres en anglais), Ma liste d'anime, et des sites de fans. Elles sont approximatives mais largement acceptées par les téléspectateurs anglophones. L'émission compte une saison de 64 épisodes.
Voici la liste complète des épisodes avec leurs titres :
- Qui suis-je ?
- Voici la combinaison des six dieux
- L'horrible secret
- L'Esper solitaire Takeru
- Adieu ! Ma planète Terre bien-aimée (ou Adieu, chère Terre)
- Les six dieux, incapables de se combiner !
- Pluton est la planète de l'enfer !
- Est-ce que Takeru est le bombardier ?!
- SOS !
- (Les titres deviennent moins systématiquement documentés dans les premières sources ; de nombreux épisodes du milieu de la série se concentrent sur les attaques de Gishin et les missions de l'escouade Crusher) 11-13. Diverses batailles épisodiques (par exemple, impliquant des mecha comme Gulder, Calgatti, Guruguru).
- (escalade du milieu de l'arc)
- La combinaison des six dieux se désagrège !
(Note : Les épisodes 1 à 15 ont les titres anglais les plus cohérents d'après les sources de streaming et de wiki. Les épisodes 16 à 64 suivent un schéma de menaces hebdomadaires, de confrontations fraternelles et d'escalade de la guerre, mais les titres complets traduits sont plus rares en dehors des sources japonaises ou des listes partielles de fans. Les arcs clés comprennent l'éveil (eps 1-10+), les batailles spatiales et le final).
Pour une répartition plus détaillée :
- Épisodes 1 à 10 environ: L'éveil de Takeru, la découverte de ses origines, les premières combinaisons dans God Mars, et les premières défenses contre Gishin.
- Série moyenne (environ 20-40): Intensification des conflits, rivalité fraternelle avec Marg, batailles planétaires (par exemple, l'arc de Pluton).
- Derniers épisodes (50+): Climax vers l'invasion de Gishin, thèmes de rédemption et finale de la série.
La série complète est disponible avec des sous-titres en anglais sur des plateformes telles que Crunchyroll (dans certaines régions), Pluto TV (avec support publicitaire), et la liste de lecture de la chaîne YouTube officielle de TMS (64 épisodes téléchargés avec des sous-titres). Un film de compilation de 1982 couvre les premiers épisodes, et l'OVA de 1988 (Dieu Mars : Une légende vieille de dix-sept ans) sert d'histoire secondaire ou d'épilogue centré sur Marg.
Coudre en entier Avant le guide des prix
God Mars reste un symbole de la majesté du mecha, qui a traversé des décennies d'imagination, d'innovation et d'héroïsme inébranlable. Depuis ses origines modestes mais révolutionnaires dans le manga de 1976 de Mitsuteru Yokoyama - où un destin plus sombre attendait le protagoniste - jusqu'à l'adaptation animée édifiante de 1981 qui l'a transformée en une lueur d'espoir, l'histoire de Takeru Myojin et de ses six robots divins s'est avérée remarquablement résiliente. Les 64 épisodes de la série n'ont pas seulement donné lieu à des batailles de robots explosives et à des drames psychiques, mais aussi à une exploration sincère de l'identité, de la famille et du choix : un garçon conçu pour la destruction qui a choisi la protection à la place, défiant l'empire de l'empereur Zuul par sa seule volonté et la synergie inébranlable des six dieux.
Ce final en apothéose - où Takeru, soutenu par les liens forgés sur Terre et les liens persistants avec son frère Marg, libère toute la puissance de God Mars dans un spectacle qui bouleverse la galaxie - reste l'une des résolutions les plus satisfaisantes de l'époque. Contrairement à la conclusion sinistre du manga, l'anime opte pour le triomphe et la rédemption, avec Takeru sortant victorieux, la menace de la bombe de Gaia neutralisée et un avenir pacifique assuré. Certaines interprétations suggèrent même une ascension éthérée pour Takeru, une touche poétique qui élève la fin au-delà de la simple victoire pour en faire quelque chose de transcendant. C'est ce mélange de spectacle et d'émotion qui fait revenir les fans, que ce soit par le biais de projections rétro, des téléchargements de TMS sur YouTube, ou des apparitions croisées dans Super Robot Wars des jeux qui amplifient ces finishers emblématiques comme Final Godmars et Super Final Godmars, très appréciés des fans.
Avance rapide jusqu'à aujourd'hui, et le Soul of Chogokin GX-40SP God Mars Chogokin 50th Anniversary Version se dresse comme un monument étincelant à cet héritage. Il ne s'agit pas d'une simple figurine, mais d'une lettre d'amour méticuleusement élaborée à un demi-siècle d'héritage de Bandai en matière de “super alliage”, à commencer par les premiers jouets moulés sous pression des années 1970. La galvanoplastie somptueuse transforme les six robots en artefacts rayonnants : Le corps rouge et argenté poli comme un miroir de Gaia évoque la divinité sacrée, les accents métalliques ciblés sur Sphinx, Uranus, Titan, Shin et Ra créent un jeu de lumière éblouissant qui change selon l'angle de vue. Combiné, le God Mars de 280 mm attire l'attention comme jamais auparavant - stable, articulé et rempli de détails fidèles qui honorent les dessins de l'anime tout en dépassant les limites de l'original Popy de 1981.
Par rapport à la GX-40 standard, l'édition SP rehausse l'esthétique sans altérer la magie de base : les mêmes fusions transparentes par aimants et onglets, des poses solides comme le roc et une gamme complète d'accessoires (variantes de Mars Flash, Cosmo Crusher, base Myojin Reef, et plus encore). Par rapport au jouet Popy d'époque, il représente l'évolution - des proportions affinées, une durabilité supérieure et une ingénierie moderne qui font que le gros classique des années 80 se sent comme un ancêtre chéri plutôt que comme un rival. Pour les fans de longue date qui ont grandi en criant ’Gattai !“ le samedi matin, cette figurine ravive des souvenirs précieux grâce à une finition de première qualité. Pour les nouveaux venus qui découvrent God Mars par le biais du streaming ou des clips SRW, il s'agit d'une passerelle accessible vers la fusion divine qui a défini un genre.
En fin de compte, que vous reviviez la saga de Takeru sur le triomphe de l'éducation sur la nature, que vous vous émerveilliez de l'ingénierie qui réunit six dieux à la perfection ou que vous recherchiez simplement une pièce maîtresse qui attire tous les rayons de lumière, la GX-40SP est à la hauteur. Dans un hobby plein de tendances éphémères, God Mars nous rappelle pourquoi certaines histoires et certains jouets perdurent : ils combinent le cœur, le spectacle et l'artisanat en quelque chose de plus grand que la somme de leurs parties. Si votre collection - ou votre sens de l'émerveillement - a besoin d'une mise à jour divine, cette édition anniversaire n'est pas seulement recommandée, elle est céleste. Une combinaison vraiment hors du commun, prête à se dresser éternellement sur ton étagère.
Le résultat final : Le GX-40R est la version définitive d'une icône du mecha. Si l'original de 2008 a marqué une rupture, l'édition du 50e anniversaire de 2026 perfectionne la palette de couleurs et stabilise la combinaison “Six God” pour une nouvelle génération de collectionneurs.
| Les bons côtés (pour) | Les mauvais (contre) |
| Stabilité supérieure : Les articulations à cliquet font que la forme combinée de 11 pouces semble “solide comme un roc”.” | Espace sur l'étagère : Nécessite un dégagement vertical et horizontal important. |
| Précision de l'anime : La peinture du “Renouveau” correspond enfin aux images d'animation de 1981. | La complexité : La transformation des unités de bras (Uranus/Titan) reste délicate. |
| Gimmick de base : L'ajustement de Gaia à l'intérieur de Sphinx est plus fluide que les itérations précédentes. | Point de prix : Coût d'entrée élevé pour les normes du marché 2026. |
Soul of Chogokin (SOC) Index des collectionneurs : 2026
| GX # | Nom de la figure | Série | Valeur approximative en 2026 | Statut / Libération |
| GX-40 | Dieu Mars | Combinaison de six dieux | $230-$280 | Disponible (héritage) |
| GX-46R | Dygenguar & Aussenseiter | Super Robot Wars OG | $300-$440 | Disponible |
| GX-50SP | Combattant V (50e Ver.) | Combattler V | $200-$250 | Disponible |
| GX-61R | Daioja (Roi des robots) | Saikyou Robot Daioja | $410-$430 | juillet 2026 |
| GX-68 | Gaogaigar | Le roi des Braves | $220-$250 | Disponible (Revente) |
| GX-69 | Goldymarg | Le roi des Braves | $240-$280 | Disponible |
| GX-71 | Voltron (Lion Force) | Roi des bêtes GoLion | $325-$350 | Forte demande |
| GX-75SP | Mazinkaiser (20e) | Mazinkaiser | $250-$300 | Disponible (limité) |
| GX-88 | Dairugger XV (Véhicule Voltron) | Flotte blindée | $300-$450 | Disponible (OOP) |
| GX-96 | Getter Robot Go | Getter Robo | $200-$250 | Disponible |
| GX-105 | Mazinger Z (Kakumei Shinka) | Mazinger Z | $180-$220 | Disponible |
| GX-117 | Mazinger Z (Mise à jour) | Mazinger Z | $180-$200 | Publication récente |
| GX-118 | Voltes V (héritage) | Voltes V | $500-$550 | Fév 2026 |
| GX-119 | Ryuko-O / Koryu-O | Super Robot Wars OG | $450-$470 | avril 2026 |
| GX-120 | Roi Exkaiser | Brave Exkaiser | $420-$450 | juillet 2026 |
Avertissement sur la fluctuation des prix : Les prix du marché secondaire peuvent changer rapidement en raison de la demande des collectionneurs, de la rareté, de l'état (neuf ou ouvert), des rééditions, des anniversaires et des tendances générales du marché. Les nouvelles sorties commencent souvent près du prix de détail, mais peuvent augmenter en raison de la rareté ; les figurines plus anciennes peuvent baisser si elles sont réapprovisionnées ou chuter si la demande se refroidit.
2026 Répartition des “grands frappeurs
Le poids lourd : Voltes V Legacy (GX-118)
C'est actuellement le chiffre “it” pour 2026. Parce qu'il représente un saut massif dans l'ingénierie pour le design classique des Voltes, le prix sur le marché secondaire dépasse déjà la barre des 10 000 euros. $500 marque. Si tu en vois un à moins de $480, c'est une bonne affaire.
La nouvelle frontière : Roi Exkaiser (GX-120)
Les débuts de la Série Brave dans la ligne SOC est une étape importante. Les emplacements de précommande se remplissent rapidement pour le mois de juillet. Cette figurine devrait garder sa valeur extrêmement bien parce qu'elle ouvre un tout nouveau sous-ensemble pour les complétistes “Brave”.
| Numéro de modèle | Nom | Pourquoi il appartient à Dieu Mars |
| GX-110 | Voltes V (Full Action/Spec) | L'étalon-or de l'ingénierie des “Combination Mecha” qui reflète la complexité de God Mars. |
| GX-113 | Dancouga (version renouvelée) | Un autre robot “Gestalt” (combiné) qui partage la lourdeur du moulage sous pression et la présence en rayon de God Mars. |
| GX-40R+ | Gaia (édition d'affichage autonome) | Souvent publié comme compagnon du 50e, il te permet d'afficher le robot pilote de base. à l'extérieur du Dieu Mars combiné. |
Le duel : Ryuko-O / Koryu-O (GX-119)
À venir dans le courant de l'année, il s'agit de la Super Robot Wars Les fans les plus assidus. Son gimmick de transformation est complexe, ce qui se traduit généralement par un prix plus élevé sur le marché secondaire une fois que le tirage initial est épuisé.
English 
Deutsch 
Français 
Português do Brasil 
日本語 
Español 
English (Australia)