Leyendas Marvel: El campeón sin rival de 2025

En el siempre cambiante mundo del coleccionismo de figuras de acción, el año 2024 fue sin duda el dominio de la Serie Clasificada de G.I. Joe, con sus figuras de 15 cm meticulosamente detalladas que cautivaron los corazones de los fans nostálgicos y de los recién llegados a través de oleadas de personajes clásicos y vehículos innovadores. Pero cuando el calendario cambió a 2025, la corona se desplazó en un movimiento que pocos podrían haber predicho: Marvel Legends emergió como el rey indiscutible del hobby. Lo que empezó como una línea conocida por sus profundos cortes en la vasta historia de los cómics de Marvel explotó hasta convertirse en un fenómeno cultural, impulsado por una tormenta perfecta de vínculos mediáticos de alto perfil, reediciones pendientes desde hacía tiempo y un renovado interés por la accesibilidad para coleccionistas.

Las cifras de ventas de los principales minoristas, como Hasbro Pulse y Entertainment Earth, mostraron que las Leyendas Marvel representaron más de 35% de todos los ingresos por figuras de acción sólo en el primer trimestre de 2025, un salto asombroso desde los 22% del año anterior. No se trataba sólo de cantidad -aunque Hasbro lanzó más de 50 figuras nuevas-, sino de calidad, con esculturas que respetaban la exactitud de los cómics a la vez que incorporaban una articulación moderna y aplicaciones de pintura de primera calidad que rivalizaban con líneas de gama más alta como Hot Toys.

El dominio de la línea se debe a la agresiva estrategia de Hasbro a principios de año. El evento Fanstream de febrero de 2025 desveló la sublínea Gamerverse, extraída directamente de los videojuegos Marvel's Spider-Man.

Figuras como Venom del Gamerverso ($59,99), con sus tentáculos que gotean simbiontes y múltiples variantes de mandíbulas, volaron de las estanterías más rápido que un lanzarredes en pleno vuelo, agotándose en menos de 48 horas en Hasbro Pulse. Junto con el Traje Negro de Peter Parker ($24,99) y el Traje Mejorado de Miles Morales ($24,99), esta oleada aprovechó el enorme solapamiento de la comunidad de jugadores con los coleccionistas, aumentando los pedidos anticipados en 40% en comparación con la oleada de Spiderman de 2024.

Para el verano, la línea se había centrado en los cómics, y las revelaciones de la NYCC de octubre de Warbow ($27,99), Dark Avengers Spider-Man ($27,99), Enchantress ($27,99) y Werewolf by Night ($27,99) mostraron el compromiso de Hasbro con las joyas desconocidas. Warbow, el capitán cristalino de la saga Crystar, venía con una espada y un escudo translúcidos que brillaban bajo la luz negra, lo que le valió críticas muy favorables por su innovadora decoración y se convirtió en un artículo imprescindible para los entusiastas de los cómics de los 80.

Las reediciones desempeñaron un papel fundamental en la accesibilidad de Legends, abordando las frustraciones de los coleccionistas de años anteriores. La reedición en noviembre de los favoritos de los fans, como Electro (Retro, $34,99) y el pack de dos Inhumanos (Gorgon/Triton y Black Bolt/Medusa, $57,99 cada uno), garantizó que los precios de reventa en eBay -a menudo el doble que al por menor- se convirtieran en una reliquia del pasado. No se trataba de meros repintados; las articulaciones actualizadas mejoraban la posabilidad, y el embalaje ecológico reducía los residuos plásticos en 15%, en línea con las crecientes demandas de sostenibilidad en el hobby.

Los Cuatro Fantásticos: Primeros Pasos, anunciada en el Fanstream de mayo, consolidó aún más el liderazgo de Leyendas: Mr. Fantástico con brazos de alambre extensibles ($24,99), la Mujer Invisible ($24,99), la Cosa ($24,99), Johnny Tormenta ($24,99), la Antorcha Humana encendida ($24,99) y Silver Surfer ($27,99) presentaban efectos luminosos y piezas modulares, aprovechando el éxito de taquilla de la película. A finales de año, Legends no sólo había superado en ventas a sus competidores, sino que también había fomentado una vibrante comunidad en línea, con #MarvelLegends2025 como tendencia en X (antes Twitter) más de 500.000 veces, compartiendo costumbres y configuraciones de exhibición.

G.I. Joe Clasificado: Una potencia estable que mantiene la línea

Mientras Marvel Legends acaparaba la atención, la Serie Clasificada de G.I. Joe se negaba a ceder terreno, ofreciendo una sólida línea que equilibraba la nostalgia con una nueva narrativa. Aprovechando el impulso de 2024, la producción de 2025 de Classified se centró en constructores de tropas, vehículos y variantes internacionales, manteniendo su estatus de referencia para los puristas de los dibujos animados de los 80. El evento Yo Joe de junio, organizado por Hasbro a principios de verano, fue uno de los más destacados, ya que desveló el Sistema de Misiles Móviles con el Coronel Hawk ($99,99) y el Sistema de Misiles Móviles con el Coronel Hawk ($99,99). Deluxe Kyle “Budo” Jesso ($34,99), ambos en pre-pedido con un aumento de ventas de 25% respecto a oleadas anteriores. Budo, el maestro ninja con vainas de katana intercambiables y pañuelo de tela, se convirtió en un favorito instantáneo por sus más de 30 puntos de articulación y su compatibilidad con los vehículos clasificados.

La fuerza de la línea residía en su variedad: Las versiones Retro Cardback, como Crimson Guard ($24,99), Crazylegs ($24,99) y Zap ($24,99) evocaban las vibraciones vintage de Kenner con actualizaciones modernas, mientras que la oleada de la NYCC trajo Hit & Run ($24.99), Mole Rat v2 ($24.99), Lifeline ($24.99), Night Viper ($24.99) y Big Lob ($24.99) con elementos que brillan en la oscuridad para dioramas de operaciones nocturnas. Vehículos como el H.I.S.S. de Asalto Ártico ($79,99) y el Cobra CLAW ($49,99) respondieron a antiguas quejas sobre desajustes de escala, con consolas iluminadas y soportes modulares para armas. Las ventas de Classified 2025 se mantuvieron estables en torno a 28% de la cuota de mercado de figuras de acción de Hasbro, impulsadas por Snake Eyes v4 ($24,99) y Battle Armor Cobra Commander ($27,99) de la oleada de abril, que incluía un accesorio de iguana mascota que hizo las delicias de los fans amantes de los memes. Eventos comunitarios como el Día de G.I. Joe en febrero añadieron revelaciones exclusivas, como el A.W.E. Striker con Cárter ($89,99) y el pack de dos Cobra Ninjas Slice & Dice ($54,99), manteniendo el pulso de la línea.

MOTU: Los Reinos de los Orígenes y el Masterverso de Eternia

Masters del Universo se negó a quedar al margen en 2025, con el doble asalto de Mattel a través de las líneas Orígenes y Masterverso, que ofrecieron un festín a los fans de Eternia. Orígenes, la escala más asequible de 5,5 pulgadas, se apoyó en la nostalgia con la sublínea Cartoon Collection, lanzando 16 figuras sólo en primavera: She-Ra ($17,99), Hordak ($17,99), Grizzlor ($17,99), Fang Man ($17.99) y Orko ($17.99), todos con una decoración inspirada en los 80 y minicómics para profundizar en la historia. El crossover MOTU x ThunderCats explotó en popularidad, con León-O ($19,99), Panthro v2 ($19,99) y Panthor ($19,99) agotaron los pedidos anticipados en horas, gracias a las cabezas intercambiables y las capas de tela que unían las dos franquicias a la perfección.

Masterverse, la contrapartida premium de 7 pulgadas, se dirigía a los coleccionistas adultos con intrincadas esculturas y más de 30 puntos de articulación. La línea de otoño fue un triunfo: Skeletor Garras del Terror ($21,99), Ninjor ($21,99), She-Ra ($21,99), Teela ($21,99), Hordak ($21,99) y Kobra Khan ($21,99), que celebraban el 40 aniversario de She-Ra con espadas luminosas y armaduras translúcidas. Las incorporaciones de la Colección Vintage -Faker ($21,99) y Stratos ($21,99)- hacían un guiño a los envases de los 80, mientras que la oleada Nueva Eternia traía a He-Man Anti-Eternia ($23,99) y a Mantenna ($23,99) con acabados metálicos. El botín de 2025 de MOTU incluyó crossovers como las Tortugas de Grayskull (10 figuras, $19,99 cada una), que mezclaban mutantes de las TMNT con tecnología de Eternia para crear sets de juego híbridos. En total, MOTU captó 15% del mercado de figuras fantásticas, con Origins impulsando el volumen y Masterverse las ventas premium.

Transformers: La serie de estudio se dispara con los combinadores épicos

Transformers entró en 2025 con Studio Series a la cabeza, transformando el escepticismo en superfandom mediante ambiciosas combinaciones y vínculos con películas. El más destacado fue el Studio Series ‘86 Devastator ($300+ para el set completo), un pack de seis Constructicons (Scavenger, Mixmaster, Long Haul, Hook y más) que formaban un monstruo de 12 pulgadas con una animación cel-shaded de gran precisión. Lanzado poco a poco a lo largo del año, el pack de dos de Long Haul y Hook ($59,99) en agosto se convirtió en el grial de los coleccionistas, con modos alternativos de camión volquete y grúa con neumáticos de goma y extremidades plegables para formar combiner sin fisuras. Junto con el Megatron de la Serie Estudio ($59,99) de Transformers: La Película -completo con cañón de fusión y modo tanque-, esta oleada rindió homenaje al 40 aniversario de la franquicia, superando en 30% a la línea Legacy de 2024.

Los puntos álgidos se extendieron a la sublínea de la Era de los Primes, con los packs Aerialbot y Ultra Magnus ($49,99) con piezas de fundición y ojos LED. War for Cybertron Thundercracker ($29,99) y Skywarp ($29,99) añadían opciones de enjambre buscador, mientras que los crossovers como Hot Wheels Twin Mill ($24,99) combinaban nostalgia y jugabilidad. Las innovaciones de Transformers en 2025 incluían figuras vinculadas a aplicaciones para batallas AR, que atraían a los fans más jóvenes, y prototipos de resina ecológica que reducían el uso de plástico en 20%. La cuota de mercado de la línea alcanzó los 20%, impulsada por exclusivas de la SDCC como el pack de dos Orion Pax y Gladiador Megatron ($79,99).

Multiverso DC: La maestría gótica de McFarlane y el renacimiento retro de los villanos

Escondida entre los espectáculos de superhéroes de 2025, la línea Multiverso DC de McFarlane Toys se labró su propio imperio tenebroso, mezclando esculturas hiperdetalladas con una reverencia por el valor de los cómics que mantuvo a coleccionistas como yo despiertos hasta tarde, preparando dioramas de Gotham. Bajo el visionario timón de Todd McFarlane, la serie a escala de 7 pulgadas -ahora en su sexto año- ofreció más de 40 figuras nuevas, haciendo hincapié en los cortes profundos de la biblioteca de DC en lugar de en los vínculos con los éxitos de taquilla. Este enfoque resonó en la era del DCU posterior a James Gunn, en la que los fans ansiaban autenticidad en lugar del bombo publicitario de las adaptaciones.

Los datos de ventas al por menor de BigBadToyStore y Entertainment Earth cifraron las ventas de Multiverso en unos saludables 18% del mercado de figuras de DC, un 7% más que en 2024, gracias a la ultraarticulación característica de McFarlane (a menudo de más de 22 puntos) y a los elementos de tela que insuflaron vida al plástico estático. ¿La estrategia del año? Una trifecta de olas: Ediciones de Coleccionista para variantes premium, Perforadores de Página para asequibilidad con cómic incluido ($19,99 cada uno), y exclusivas que convirtieron convenciones como la SDCC y la NYCC en frenesíes de alimentación.

En el Livestream navideño de enero, McFarlane presentó el trío de la Edición Coleccionista: Capitán Frío (The Rogues, $27,99), Power Girl (Power Girl: Reborn, $27,99) y Guy Gardner Linterna Verde (Green Lantern Corps, $27,99). Estas variantes platino -con trajes alternativos aleatorios-, que saldrán a la venta en marzo, despegaron de las estanterías de pedidos anticipados, capturando el frío cálculo del gélido arsenal de Leonard Snart.

El Capitán Frío, mi obsesión gélida personal, fue el más destacado: un clásico reimaginado de la serie de Geoff Johns y Scott Kolins, con una nueva escultura de capucha, hombros forrados de piel y un rayo congelador que se engancha a su funda con precisión magnética. La figura mide 1,90 m y se eleva por encima de sus homólogos de Flash, y sus aplicaciones de pintura -azules helados que se difuminan en plata metálica- evocan el helado subsuelo de Central City. Críticos de sitios como Lyles Movie Files elogiaron su inteligente remodelación a partir de la base de Page Punchers, calificándola de ’el Snart definitivo para las vitrinas que ansían la nostalgia de los Pícaros de los 90’. No podría estar más de acuerdo; combinándolo con Mirror Master (lanzamiento en octubre, $24.99) creé una galería de villanos que enfrió mis estanterías, con los portales de espejo del velocista para una pose dinámica.

Cuando la primavera se descongeló y se convirtió en verano, McFarlane aumentó el número de exclusivas de la SDCC que hacían honor a las raíces de terror de la marca. La Edición Luz Negra Lock-Up de Batman: La Serie Animada ($29,99) brillaba bajo los rayos UV, mientras que el Robin Dick Grayson Etiqueta Dorada Jokerizado ($26,99) convertía al Chico Maravilla en una macabra pieza digna de memes. Pero el verdadero sueño febril llegó en el panel de la SDCC de julio: una oleada de figuras de Crisis en Tierras Infinitas, incluido el Joker ($24,99) con un cómic Page Punchers, Superman (Zero Hour, $19,99) y Man-Bat (Batman: The Animated Series, $24,99). Blackfire de Los Nuevos Titanes Adolescentes ($24,99) añadió un toque cósmico, junto con un coleccionable digital para los fans de las aplicaciones. Estas gotas no eran simples juguetes; eran portales al caos multiversal, con capas de tela y alas modulares que fomentaban las batallas épicas en las estanterías. Las ventas aumentaron 25% durante la semana de la estafa, según los informes de NPD, ya que los coleccionistas se hicieron con los paquetes en la Collector Con de Walmart.

El bombardeo de pedidos anticipados de septiembre, que comenzó el 18 a mediodía ET, fue un auténtico pandemónium, con casi 20 figuras de golpe. En medio del caos, dos joyas emergieron como mis favoritas absolutas: las versiones de la vieja escuela de Espantapájaros (DC Classic, $26,99) y el ya mencionado Capitán Frío. El Espantapájaros, presentado a principios de mes junto con el Acertijo Silencioso ($24,99) y una variante de Batman, canalizaba el terror de las primeras apariciones de Jonathan Crane: máscara de saco de arpillera, costuras y una guadaña que hace las veces de dispensador de toxinas del miedo.

No se trataba de la elegante iteración del Nolanverse (aunque en febrero salió a la venta una Edición Platino del Espantapájaros de Batman Begins a $22,99); era el terror crudo de los cómics de los 80, con dedos articulados para agarrar frascos y un accesorio de tela en forma de soga que se balancea inquietantemente en los dioramas. Con 1,70 m de estatura, acecha perfectamente junto a una Batichica Clásica ($24,99), con su capa ondeando en fingida persecución. Los pedidos anticipados se agotaron en horas, con hilos de Reddit zumbando sobre su estética ‘disecada’, que evocaba una pesadilla literal llena de heno. Para mí, fue catártico: por fin, un Espantapájaros que capta el terror psicológico del Asilo Arkham sin el brillo de las películas, ideal para combinar con mi creciente lista de sustos olvidados de Gotham.

La oleada no se detuvo ahí. La Megafigura Failsafe (Zur-En-Arrh, $49,99) -el plan de contingencia robótico de Batman- alcanza las 12 pulgadas con cabezas de IA intercambiables y accesorios para drones, mientras que Máscara Negra (Roman Sionis, $24,99) aporta la amenaza mafiosa con una máscara de calavera de porcelana que se agrieta en poses de presión. Batichica (DC Classic) completó la lista de héroes, con 22 puntos de articulación que brillan en sus dinámicas volteretas, y batarangs que se incrustan en bases de espuma. El Amo de los Espejos de Octubre ($24.99) amplió la reunión de los Pícaros, con su traje verde que resalta sobre el azul del Capitán Frío, y moldes de “balas aceleradas” para un movimiento fluido. Incluso cortes más profundos como el Dr. Mid-Nite ($24.99) del renacimiento de la Sociedad de la Justicia añadía intriga con los ojos vendados, con gafas de infrarrojos que se iluminan tenuemente.

En el panel de otoño de la NYCC, McFarlane cerró con fuerza con bromas sobre la Edición Élite -escalas 1:10 de gama alta como una ola de lujo de Batman Returns ($34,99 cada una)- y susurros sobre figuras de acción real en medio de rumores sobre la renovación de la licencia. ¿Decepciones? Poca cosa; un rumoreado renacimiento de la serie Arkham se esfumó debido a los cambios de Warner Bros., dejando a los fans especulando en Reddit sobre estatuas posteriores a 2025. Pero abundaron los triunfos: las pinturas ecológicas redujeron los COV en 10%, y los coleccionables digitales vinculados a aplicaciones aumentaron la participación, con más de 200.000 escaneados. El ethos del DC Multiverso 2025 -grandiosidad gótica y villanía accesible- lo convirtió en el caballo negro del año, demostrando que el multiverso de McFarlane expande los corazones tanto como las estanterías.

Sorpresas que robaron el espectáculo: Formo Toys y más

En medio de los gigantes, las sorpresas indie iluminaron la 2025 como el hervidero de un dragón. Los Guerreros de la Galaxia de Formo Toys irrumpieron en escena con tres oleadas de homenajes de 5,5 pulgadas a las imitaciones de los ochenta: Magnon, Baltard y Huk de la Ola 1 ($35 cada uno) en primavera, seguidos de Ygg y Spikes en verano ($36 cada uno), y Deevil, Thor y Triton de la Ola 3 ($36 cada uno) en Lucca Comics. Estos bárbaros inspirados en Frazetta, compatibles con Legends of Dragonore, agotaron dos veces los pedidos anticipados, mezclando el encanto retro con los porros y minicómics modernos. La Ola 2 de Conan Comics Ultimates de Super7 -Conan el Bárbaro ($55) y Kull el Conquistador ($55)- proporcionó furia de 7 pulgadas con paquetes de armas sangrientas para los compradores de la Ola completa, llegando a las estanterías de abril con taparrabos y más de 30 accesorios fieles al cómic. ¿La joya de la corona? El Conan de Frazetta de ICON Collectibles ($70-$95), una obra maestra a escala 1:12 con 32 puntos de articulación, dos cabezas y un hacha de doble hoja, cuyo pedido anticipado alcanzó el frenesí de la Q4 y fue aclamado como ’el Conan definitivo‘ por los coleccionistas.

La serie negra de Star Wars: Streaming fuerte, pero con margen de crecimiento

Star Wars La Serie Negra se mantuvo estable en 2025, con predominio de los productos Disney+: Anakin Skywalker ($24,99) y el Capitán Clon Rex ($24,99) del episodio Mundo entre Mundos de Ahsoka, además del Supercomando Mandaloriano ($16,99) y la Maestra Jedi Indara ($16,99) de El Acólito. La Colección Vintage añadió tenientes de soldados clon ($16,99) y paquetes de 4 droides de batalla ($49,99), pero los fans lamentaron que se diera más importancia a las series que a las películas: sólo 20% de lanzamientos relacionados con originales, como el Comandante Bacara de La venganza de los Sith ($24,99). Las ventas descendieron 5% respecto a 2024, ya que los coleccionistas ansiaban más recortes profundos de la UE, aunque los avances de Dengar ($24,99) y Asajj Ventress ($24,99) de Skeleton Crew despertaron la esperanza.

Decepciones: Retrasos y Sueños Abandonados

No todos los columpios conectaron en 2025. La Ola 2 de Legends of Dragonore de Formo Toys, anunciada para primavera con Barbaro y Oskura ($35 cada uno), sufrió retrasos brutales -se retrasó de marzo a septiembre debido a problemas en la cadena de suministro- que hicieron que los fans se quejaran en Reddit de ’esperas eternas“. Los G.I. Joe Cartoon Ultimates de Super7, con un precio de $55 cada uno, se esfumaron silenciosamente; el elevado coste y la sombra de Classified provocaron oleadas canceladas, y los informadores citaron 30% por debajo de los pedidos mínimos. Lo peor de todo es que los Ultimates de Dragones y Mazmorras de NECA se estancaron tras el 50 aniversario, a pesar de las insinuaciones de Hank y Eric, y no se publicaron en 2025, debido a conflictos de licencias con la línea rival de Super7, lo que frustró las esperanzas de revivir los dibujos animados de los 80, como las secuelas de Warduke.

2025: Un próspero tapiz de triunfos

En total, 2025 demostró la resistencia del coleccionismo de muñecos de acción, con un aumento del mercado mundial de 12% hasta los $12.500 millones, según NPD Group. La nostalgia se unió a la innovación: las aplicaciones AR en Transformers, envases sostenibles en MOTU-mientras que empresas independientes como Formo añadieron creatividad. Los coleccionistas gastaron una media de $450 en figuras, 8% más que en 2024, impulsados por comunidades online y convenciones como la SDCC, con 150.000 asistentes. ¿El corazón del hobby? Los aficionados apasionados que convierten las estanterías en historias, demostrando que los héroes de plástico siguen conquistando mundos.

Mirando hacia 2026: Horizontes de exageración y heroísmo

¿Qué nos depara el 2026? Leyendas Marvel se fija en el resurgimiento de los X-Men del 97 con oleadas de la Era Asombrosa (Bestia, Fénix, Rachel Summers) y vínculos con la Fase 6 del MCU, como los villanos de los Thunderbolts. G.I. Joe Classified se burla de una oleada de películas de Transformers -Ojos de Serpiente contra Optimus- con vehículos como el AWE Striker v2. El Masterverso de MOTU se sumerge más en Nueva Eternia, prometiendo al Anti-Rey Hiss y un playset de las Tortugas de Grayskull. Transformers se acelera con el Galvatron de la Serie Estudio 86 y un Unicron de clase Titán. Star Wars Black Series se anticipa a la película The Mandalorian & Grogu con Bo-Katan deluxe ($34,99) y revivals de la UE como Mara Jade. Ind ies? Formo amplía Guerreros con bárbaros espaciales de la 4ª oleada; Super7 revive Conan con Thulsa Doom. Espera integraciones AR, materiales ecológicos, y el crecimiento del mercado $15B-2026 podría ser legendario.