鼻たれバカから野生の将軍へ：生まれ変わった獣人

野獣の目覚め：黙示録はいかにして野獣男を数十年にわたる漫画の辱めから救ったのか？

マスターズ・オブ・ザ・ユニバース』シリーズは、40年近くもの間、静かな恥ずかしさを抱えていた：スケルターの “強腕 ”であるはずのビーストマンは、オレンジ色の毛皮をまとった殴り屋に過ぎなかった。1983年のフィルメーションのアニメは、ビーストマンを無能な子分の守護聖人として定着させた。うるさくて、頭が悪くて、付け髭をつけたヒーマンに簡単に騙され、自分の主人にスネークマウンテンを投げ飛ばされる前に「はい、スケルター」と泣き言を言うのが常だった。子供たちは笑った。大人はうろたえた。多元宇宙のどこかで、彼がスクリーンに登場するたびに、誇り高き野蛮人が心の中で死んでいった。.

そして、ケヴィン・スミス監督の『マスターズ・オブ・ザ・ユニバース』が2021年に公開された：2021年、ケヴィン・スミス監督の『マスターズ・オブ・ユニバース：リベレーション』が公開され、宇宙的正義の行為のように感じられるほど完全な復活を遂げた。この暗く血なまぐさいエターニアのホールをうろつくビーストマンは、同じ生き物ではない。彼は背が高く、体格が良く、戦いの回数を重ねた剣闘士のように傷だらけで、昔のアニメでは決して許されなかったような、どぎつい威厳を持っている。何よりも衝撃的なのは、彼は勇敢だということだ。臆病者の勇敢さ」ではなく、正真正銘、恐ろしく勇敢なのだ。これは、1980年代のアニメで最もコケにされた悪役が、いかにして再び注目を集めるようになったか、そしてなぜ彼が、台頭してきたイービル・リンに忠誠を誓うようになったのか、という物語である。.

昔の恥：永遠の落ちこぼれ、フィルメーションのビーストマン

率直に言おう。1983年のフィルメーション・シリーズは、玩具商業上の理由から毎週悪役を登場させる必要があり、ビーストマンはその最たるものだった。彼の経歴は、まるで落書き帳のようだ：

- いつも家猫（クリンガー）に出し抜かれている。.

- He-Manのバックハンド一発で飛ばされるのは、ギャグになるほどよくあることだ。.

- モンスターの軍勢を召喚することができ...彼らは必然的に、ヒーマンが彼らを厳しく見つめた瞬間に彼に敵対した。.

- 泣き言のようなブルックリン訛りの声で、まるで20年前のジャー・ジャー・ビンクスの毛皮バージョンのようだ。.

彼は単なる無能ではなく、演技的な無能であり、親が子供に “ほら、悪は愚かだよ ”と言うときに指差すような悪役だった。スケルターの側近の中でさえ、彼は脅威の最下位だった。トラップ・ジョーには機械的な威嚇があった。イービル・リンには魔術と狡猾さがあった。トライクロップスは...目が3つで態度が悪かった。ビーストマンには毛皮と鞭打ちの癖があった。スケルターが怒鳴る相手が必要なときはいつでも、カメラは隅で縮こまっている赤い猿人にパンした。それはコメディに見せかけた残酷さであり、130話も続いた。.

おもちゃは正確か？そうだ。キヤノンの定義？残念ながらそうだ。何世代ものファンにとって、“ビーストマン ”は “役立たずの筋肉 ”の略語となった。その 2002 MYPリブートはより深い声とトライバルアーマーで彼を救おうとしたが、それでも5分間、パワーソードを振り回す10代の少女から恐怖のあまり逃げ惑うことになった。ダメージは大きかった。.

黙示録の根治手術

黙示録』の最初の予告編が公開されたとき、多くの人がよりシャープなアニメーションによるノスタルジーを期待した。私たちが手にしたのは、魔法そのものが死滅し、ヒーローであれ悪役であれ、すべてのキャラクターが進化か滅亡を余儀なくされる黙示録後の戦争物語だった。ビーストマンの変身は最初のエピソードで始まるが、その重みを見逃してしまうほど微妙なものだ。.

致命傷を負ったスケルターは、自らの野心によって文字通り真っ二つに引き裂かれる。イービル＝リンは、もはや傍若無人な魔術師であることに満足せず、権力の断片を拾い上げる。そしてビーストマンは？彼は泣き言を言わない。怯むこともない。スケルターの壊れた死体ではなく、彼女に跪くのだ。その瞬間は言葉もなく、クローズアップで撮影されている。毛並みが乱れ、黄色い目が燃え、牙が恐怖ではなく、畏敬に近いものをむき出しにしている。実写でもアニメーションでも、ビーストマンが気高く見えたのはこれが初めてだ。.

それ以降、このキャラクターはまったく別の次元で動くようになる。彼はあまりしゃべらないが、しゃべると人々は耳を傾ける。彼の声は、ヨーロッパ版ではジェイソン・ミューズが、その後はケヴィン・マイケル・リチャードソンが担当しているが、2オクターブ下がって肉食獣のうなり声になっている。彼はためらうことなく戦いに突入する。彼は死後の世界でスケア＝グローと1対1で戦い、自分の力を発揮する。サブターニアの影が群がるとき、彼はイービル・リンと背中合わせに立ち、オオカミがアルファを守るように彼女を守る。ドタバタ劇はない。コミカルな殴り合いもない。あるのは血と忠誠心だけであり、このクリーチャーがついに、原作のミニコミで示唆されていたような、原始的な自然の力になることを許されたという感覚だ。.

新しい野獣の心理

黙示録』が理解していること、そしてこれまでのすべてのバージョンが無視してきたことは、野蛮さと臆病さは自然な相性ではないということだ。人間を真っ二つにすることができる戦闘傷跡だらけのクリーチャーが、デフォルトで泣きわめくことはない。フィルムステーションは、子供向けの安全な悪役が必要だったため、彼をコミックリリーフとして書いた。黙示録』では、数え切れないほどの戦争を経験し、その強さにふさわしいリーダーを待ち望んでいた退役軍人として描かれている。.

イービル＝リンへの献身が鍵だ。スケルターが恐怖と屈辱によって支配していたのに対し、イービル＝リンは尊敬と野心の共有によって支配している。静かな瞬間を見よ：彼女は恐れることなく彼の肩の毛皮に触れ、彼女が話すと彼はわずかに頭を下げる。これは捕食者同士のパートナーシップだ。彼女は彼に目的を与え、彼は彼女を裏切らない筋肉を与える。.

シーズン後半、彼女が闇の魔術師として神格化されたとき、ビーストマンは恐怖のあまり彼女を見捨てなかった唯一の邪悪な戦士である。彼は残る。彼女の側で全宇宙と戦う。それは臆病者の行動ではない。死に値する大義をついに見つけた戦士の行動なのだ。.

フィジカル・リデザイン：傷跡はフィルメーションが語らなかった物語を語る

ビジュアルの刷新は、単なるNetflixの予算の範囲を超えている。このビーストマンは、苦痛の軌跡そのものだ。その毛並みは、おもちゃのような清らかなオレンジがかった赤ではなく、日焼けで色あせ、血の固まりが付着し、古傷が完全に癒えなかった箇所では毛がまばらになっている。片方の耳は引き裂かれている。ハーネスはひび割れた革で、骨のピンでつなぎ止められている。制作陣は、コンセプトアーティストのパワーハウス・アニメーションに全力を振るわせた フランク・フラゼッタ：彼の体の隅々まで、まるで剣歯虎と格闘して、かろうじて勝利したかのような風貌だ。彼が咆哮すると、唾が飛び散り、画面が揺れる。これはスーツを着た男などではない。これはエターニアの最悪の試練を生き延び、なおも戦い続けてきた怪物なのだ。.

彼のカラーパレットでさえも物語を語っている。玩具のような鮮やかな赤や黄色は、錆と乾いた血に落ち着いた。かつては漫画のような白い丸だった目は、今では硫黄のような黄色で小さな瞳孔を持ち、常に脅威を探っている。彼が動くときは、スケルターのいない部屋では自分が頂点捕食者だと知っている何かが、意図的に徘徊している。.

スケルターとの決別長い間待ち望まれていた解放

おそらく、黙示録のビーストマンで最も満足できる要素は、スケルターの虐待から彼をいかにきれいに切り離したかということだろう。昔は、どのエピソードもスケルターに殴られるか、虚空に追放されて終わっていた。黙示録』は脚本をひっくり返した：スケルターは万能の男として戻ってくる。 スケレゴッド, そしてビーストマンは公然と彼に反抗する。言葉ではなく、行動でだ。彼は何十年もの間、自分を苦しめてきた主人よりもイービル＝リンを選んだのだ。スケルターが服従を要求すると、ビーストマンはただ背中を向けて立ち去る。その瞬間は台詞で強調されることはない。その必要はない。このキャラクターが屈辱を味わう姿を40年間見続けてきた後、彼がひざまずくことを拒否するのを見るのは、フィクションの反乱ではほとんど見られないようなカタルシスなのだ。.

新たなアーキタイプ名誉ある怪物

ヨハネの黙示録』に登場する獣人は、現代のストーリーテリングにおいて稀有な領域を占めている。彼はまだ悪であり、暴力を喜び、闇に仕えている。しかし、掟がある。彼は裏切らない。逃げない。彼は自分のものを守る。長い間、明確な善と悪に支配されてきたフランチャイズにおいて、彼はより興味深い存在となった。群れを基盤とし、原始的で、内的に一貫した道徳を持つクリーチャーだ。イービル＝リンは、オオカミが群れを守るように、強さとビジョンによって忠誠を得る。スケルターは決してそうしなかった。.

1982年のオリジナル・ミニコミックが、フィルメーションが彼のエッジを削る前に予告していたビーストマンのバージョンである。黙示録』はついにその約束を果たす。.