L'influence de Frank Frazetta sur l'art du jouet : des barbares de la toile aux épopées en plastique

3e partie sur 4 d'une série limitée en 4 parties. (1, 2, 3, 4)

Frank Frazetta Il ne se contentait pas de peindre des scènes fantastiques — il militarisé Ça. Avec ses toiles aux couleurs grasses représentant des muscles saillants, des ciels rouge sang et des sauvages en pagne brandissant des épées aussi grosses que des petites voitures, Frazetta a défini le genre « épée et sorcellerie » dans les années 60 et 70. Ses peintures de ’ Conan le Barbare ’ n’étaient pas de simples illustrations ; c’étaient des coups de poing viscéraux, pleins d’une puissance brute, où les héros avaient l’air de soulever des montagnes et les méchants de ramper hors de gouffres cauchemardesques. Il était loin de se douter que ces peintures allaient devenir le modèle de toute une époque d’illustrations de jouets, transformant les chambres d’enfants en champs de bataille de l’imagination — et mettant en place le gag ultime « attentes contre réalité » qu’on a bien descendu dans notre article précédent.

Tout commence à la source. Mattel, en 1982, Les maîtres de l'univers Cette série n'est pas sortie de nulle part. Quand le dessinateur Mark Taylor a été chargé de créer He-Man, il y avait une consigne claire de la part de la boîte : s'inspirer de l'œuvre de Frazetta datant de 1976 Conan le Conquérant la couverture (et l'esthétique générale de Conan). Taylor, aux côtés de Roger Sweet et d'autres encore, ont été fortement influencés par Frazetta — tout comme Celui de Hal Foster Prince Vaillant et les bandes dessinées d’horreur EC — pour un héros mi-barbare, mi-demi-dieu. He-Man n’était pas juste fort ; il était à la Frazetta : des boucles dorées au vent, des abdos comme des plaques d’armure, et une pose qui criait “ Je viens de dompter un volcan ”. Et le jouet lui-même ? Bon, on sait comment ça s’est passé (salut, mobilité limitée au niveau des genoux et ce fameux short poilu). Mais le art autour de ça ? Un véritable culte à Frazetta.